Каждый начинающий фотограф первым делом берется за фотосъемку цветущих объектов. Почему? В первую очередь, потому что у цветов есть текстура и они имею яркую окраску, а значит – велика вероятность получить «красивую фотографию». Но чтобы на снимке цветок выглядел интересно, все-таки следует придерживаться некоторых правил, проверенных годами, не смотря на то, что их безуспешно пытаются нарушать новички и в соблюдении которых практически не сомневаются профессионалы.

Творческий поиск зачастую идет своими неизведанными путями, рано или поздно кого-то он приводит к студийной фотографии. Если у вас есть желание попробовать студийную съемку, но вы не знаете с чего начать и как это делается, мы для вас подготовили практически пошаговую инструкцию. Воодушевляйтесь!
Авторский текст: Федор Светогоров, специалист направления «Студийное оборудование», Фотогора

Лондонский фотограф Сэм Тодд (Sam Todd) известен своими неординарными спортивными снимками. Он фотографирует на всех крупнейших спортивных состязаниях – будь то Тур де Франс или Чемпионат Мира по регби. Сэм разработал собственный стиль в фотографии спортивного жанра. На его снимках запечатлены не только эпические проходы и голы, которые бывают за 90 минут игры, но отражается история и личности тех, кто ее создает.
Читайте дальше, чтобы узнать советы этого прекрасного мастера спортивной фотографии, совершенствуйте собственные навыки и умения.

В классической портретной фотографии есть несколько основополагающих принципов освещения, которые необходимо знать и контролировать в процессе съемки и понимать, какой из них применить для того, чтобы передать на портрете нужное настроение, правильный образ или наиболее лестно представить модель.
Стоит запомнить эти правила для того, чтобы легко им следовать, а главное — знать когда и как их можно нарушить. Изучите эти 6 правил — они станут вашими вехами на пути к большой портретной фотографии. И не забывайте, что лучшее обучение — перемежать теорию с практикой.

Постановка композиции легко и просто!

Все фотографы, купившие хороший фотофон, хотят сохранить его как можно дольше. Конечно у разных фотографов и понятие «дольше» разное, но тем не менее.
Мы попросили наших специалистов поделиться несколькими советами, как правильно ухаживать за фонами, чтобы они прослужили дольше.

Зимнее время года выдвигает особые требования к фотографам и к фототехнике. А так как его можно отнести к самому трепетному и романтичному, то складывать фотокамеру в рюкзак из-за снега или морозов не стоит. Холодные вечера и уютные пледы, хоровод снежинок и блеск тротуаров в огнях фонарей, замерзшие еловые ветки и причудливые сосульки, свисающие с крыш родных многоэтажек… Все эти мелочи остаются незамеченными в суете повседневных дел, но только не фотографами!

От глаз талантливого профи или усердного новичка не скроется ни одна картинка красивой снежной сказки. Главная задача – суметь передать все это на снимке.

В современный век цифровых технологий профессиональная фототехника доступна для покупки многим. Можно самостоятельно изучить на всевозможных интернет-ресурсах как фотографировать и начать путь фотографа-любителя, который кажется таким привлекательным и тернистым одновременно.

Профессионала от любителя отличает не только уровень владения фототехникой, но и опыт, умение поймать ценное мгновение, наладить контакт со своими моделями и, в конце концов, талант, который дается не каждому.

Новый год и Рождество – любимые и долгожданные праздники, воспоминания о которых должны быть яркими и заставлять улыбаться не один год.

Иногда обстоятельства складываются так, что нужно срочно сделать хорошую фотографию предметки, а под рукой не оказывается нужного фона. Или, например, требуется специфический фон для создания праздничного настроения – новогоднего, рождественского или просто веселого. Что делать?