Урок фотографии. Портретная съемка в интерьере

После того как все источники встали на своё место, мне осталось их сбалансировать между собой по мощности импульса. Вот здесь мне и пришла на помощь система Air от компании Profoto. Эта система управления светом была разработана шведской компанией Profoto, а так как компании Hensel и Profoto теперь сотрудничают, все последние разработки Hensel совместимы с Air. С помощью неё прямо от камеры можно управлять мощностью импульса любого прибора в отдельности и всех сразу, также можно управлять пилотным светом приборов, что намного удобнее чем бегать между ними, не говоря о том, что журавль пришлось бы опускать и поднимать каждый раз. Каждый кто работал с 3-мя и более приборами в схеме, меня поймет!

Как получить развевающееся платье? Подвесить его на леске не получится, не будет ощущения движения. Снимать нужно в движении – ассистент поднимает платье за края и отпускает по команде, через полсекунды я делаю кадр, а ассистент успевал из него выйти. Ну, правда, не всегда. Несколько попыток и всё получилось.

Пока Василиса готовила второй образ, я решила провести небольшое испытание.

Одной из самых слабых характеристик любых моноблоков является большая длинна импульса. Тем самым становится невозможно снимать быстрое движение без смазки по резкости. А тут прямо прорыв! В Hensel Expert D 500 заявлена длина импульса 1/5800 секунды.

Я попросила модель снять туфли и попрыгать с разворотом на 180 градусов, то есть из положения спиной к фотографу в положение лицом. Вот, что из этого получилось.

Я тут же, на съёмке, просмотрела всю отснятую серию на предмет резкости и сделала вывод – Hensel действительно сделал моноблок с коротким импульсом.

Второй образ

Мы решили построить кадр и обыграть платье у светящегося окна. Естественно это был студийный интерьер.

Для получения света за окном установили прибор с рефлектором и шторками. Здесь я хочу обратить внимание на используемую насадку. Дело в том, что можно было бы использовать софтбокс, но тогда окно было бы монотонно залито светом, а точечный источник создал красивый градиент.

Слева от фотографа стоял стрип-бокс и выполнял роль заполняющего света в кадре.

Справа от фотографа стоял источник с рефлектором и шторками, который освещал стену позади модели.

Естественно нельзя было оставить эту картинку без настроения. Для этого мы изобразили за окном закатное солнце с помощью желтого фильтра, а для контраста настроения, стену внутри сделали холодной с помощью синего. Фильтры очень удобно крепить ипользуя 4-лепестковые шторки Hensel, в них предусмотрены специальные держатели.

Свет за окном подсвечивал модель пламенем заката подчеркивая цвет волос, говорящий о страстной натуре этой девушки.

Отработав с вертикальными кадрами, я решила посадить модель на подоконник и поработать с дым-машиной.

Дымка сделала кадр более загадочным, а спущенная на пол нога, попадающая в зону рефлектора с синим фильтром как бы показывает, что это окно – портал между миром теплых чувств и холодного расчета и каждый, находясь здесь, делает свой выбор.

Третий образ

Этот кадр был небольшой передышкой. Нужно было просто показать платье как оно есть.

Отсюда и выбор световой схемы: слева и справа от модели два, рисующих картинку, стрип-бокса с сотовыми насадками, один из которых больше направлен на фон для создания градиента. Заполняющий свет обеспечил источник с портретной тарелкой, поставленный прямо над камерой.

Для придания дополнительного объёма и пластичности, мы снова воспользовались дым-машиной. Дым как бы собрал всю картинку в единое целое и добавил ощущение воздуха.

При работе с дым-машиной нужно учитывать следующее, при запуске машины она пускает достаточно густой и не прозрачный дым, а уже через мгновение он теряет форму и рассеивается. Поэтому работая с дымом нужно стараться с первого кадра попадать в десятку иначе приходится ждать когда дым более менее рассеется и давать новый заряд. А дым-машине, как правило, после 5-10 выхлопов нужно зарядиться.

По этой причине, начинать использовать дым стоит только когда кадр уже полностью отстроен по свету и композиции, и никто не хлопает ресницами в самые красивые моменты.

Четвёртый образ

Четвёртый образ я решила снимать в тех же декорациях и с теми же световыми насадками, что и третий, но поменяв световой рисунок. Тем самым изменить настроение в кадре.

Для того, чтобы усилить фактуру фона два стрип-бокса поставили параллельно стене и прижали их к ней вплотную. Модель тоже отодвинули и облокотили спиной на стену. Для заполнения использовалась та же портретная тарелка только с сотами, для большего фокуса на лицо и причёску.

И вот она магия сотовых насадок на стрип-боксы и портретную тарелку! Соты позволяют управлять светом просто филигранно, и получать от одних и тех же рефлекторов совершенно разный световой рисунок. Очень понравилось то, что компания Hensel комплектует стрип-боксы сотами по умолчанию.

Пятый образ

Как говорилось в одном известном мультфильме, у нас осталось всего одно вечернее платье.

Было решено снимать его на фоне всё той же металлической стены, только добавить декораций и тем самым привнести в интерьер масштабности.

В этом кадре мы опять используем три импульсных прибора, два стрип-бокса и верхний жесткий свет от рефлектора для имитации сценического света.

Левый стрип-бокс стоит вертикально и освещает интерьер. Правый стрип-бокс размещен горизонтально для создания красивой линии-блика на кушетке. Верхний свет работает на модель.

Эта схема света позволила совместить мягкий направленный и жесткий свет в одном кадре. По этому, мы имеем хорошую прорисовку интерьера с резким затемнением по краям (благодаря сотам на стрип-боксах) и яркую фактуру на ткани платья (благодаря жесткому верхнему свету).

Ну вот и всё. Снято!
Как говорят в кино – “Стоп. Снято. Всем спасибо, все свободны…”