«В фотографиях я больше люблю людей, а не вещи.»
Его работы выставлялись в Париже, Милане и на Мальте, но он вернулся в Москву, чтобы создать свою фешн мастерскую. Fashion-фотограф, руководитель Limeroom Илья Блинов — о студии и о своем пути.
По природе своей я — эстет, любитель красоты и навсегда зачарован фешн миром. Но, главное, в моей работе — это сами люди. Мне нравится общаться с людьми, изучать их и помогать им раскрыться, видеть как красота рождается в объективе. Конечно, я не сразу стал профессиональным фотографом. Не сразу
выбрал этот путь и не сразу все получалось.
«Я пришел в фешн по внутреннему ощущению гармонии и красоты»
Прошел достаточно большой поэтапный период освоения разных близких профессий, работал как имиджемейкер и fashion стилист, параллельно осваивая психологию. Создавал себе базу, тот прочный костяк, на который можно нанизывать новую, дополнительную информацию о создании оригинального образа и изображения.Но все эти знания дали мне в итоге как и более глубокое
понимание психологии и философии фотографии, так и время мне на ее изучение.
Учась на fashion стилиста в Милане, я стал интересоваться производственной и технической частью и начал помогать фотографам на площадке. Так, постепенно пришло осознание,что могу это делать сам, вернее - хочу.
«Нравится создавать что-то визуально гармоничное, целостное и глубокое.»
Я работал стилистом в Европе, но продолжал эксперементировать с фотографией.Снимал для друзей, иногда на камеру старого телефон Nokia.
Очень часто снимки получались яркими и интересными, и я понял, что атмофера и обстоятельства гораздо важнее техники. Я — абсолютно командный игрок и считаю, что огромное значение твоему развитию в полной мере оказывают люди
рядом с тобой. За каждым удачным творческим проектом стоит гениальная команда со схожими взглядами на идею, сюжет или картинку. Главное, это довериться им и тому ,что они лично вносят в общий процесс работы. По жизни сложилось, что вокруг меня всегда было много людей. Для меня, в принципе, люди — источник вдохновения. Так почему бы не собираться полезно? Использовать творческую энергию как инструмент для создания чего-то визуально прекрасного.
«Я за то, чтобы планировать, четко организовывать и затем, в рамках этого формата, — уже импровизировать.»
В Москву я уже вернулся с идеей о таком месте — площадке, где все собираются
для того, чтобы учиться, экпериментировать, пробовать и создавать. Что-то напободие фабрики Энди Уорхолла. Но использовать то, что есть у нас в стране, свое, домашнее. Так на свет и появился Limeroom, fashion фотостудия. За 3 года, из «раненой» она превратилась в здоровую площадку с большим гардеробом, мастерской и с арт-командой специалистов разных направлений. Параллельно, я преподаю в Британской Высшей Школе дизайна, и это мне очень помогло найти
все больше единомышленников. Начинается совместное движение, совмещение целей и процесс необратим. В результате такого взаимодействия и рождается
искусство. В скором времени, например,планируем осуществить масштабный проект для русских дизайнеров с привлечением фотографов и стилистов.
В большой степени, я ощущаю себя арт-директором. Нужно всегда быть готовым синтезировать разные визуальные приемы. Люблю создавать нужные условия для провокации определенной эмоции. На первое место выдвигаю визуальную ценность и эстетику, а затем уже — прямой посыл. Отсюда моя страсть к молекулярной ретуши: выстраивать красивые линии, подчеркивающие объемы, рисовать тонкие градиенты.
Красота в кадре — это смысл и выразительность. Смысл — это история и характер, которые заключены и в людях и в предметах. Выразительность — образы, которые считываются и вызывают яркие эмоции. Иногда, на этом
можно играть. Это - некая манипуляция. Но нужно проявить благородство, постараться не навредить людям.
Фотография должна оставаться благородным, изящным искусством и
быть тактичной.
Комментарии: