Фотограф Владимир Ролов (рубрика "Диалоги")

Влади, я приветствую вас в своей рубрике "Диалоги"...)) И прежде, чем начнётся диалог со зрителем, я хотел бы взять у вас небольшое интервью...))

Влади, расскажите немного о себе и о своей первой любви к фотографии...))

Здравствуйте, дорогой Сергей! Вы удачно попали: у меня как раз завалялось одно небольшое интервью. С удовольствием вручаю его Вам. Если рассказать обо мне совсем немного, то: родился в СССР и сбежал оттуда со своими негативами в 1989 году... Говоря о первой любви к фотографии, подразумевается, что бывает и вторая, и третья, и последующие. Я не люблю фотографию, еще чего! Я люблю мою любовницу, которая по совместительству моя жена. Как можно любить нечто или кого-то, если это не женщина? "Любить фотографию" выражение расхожее, но некорректное. Я УВЛЕКСЯ фотографическим ремеслом в детстве, когда немного соприкоснулся с ним.

Вы в основном снимаете чёрно-белую фотографию. С чем это связано? Или цвет в жанровой фотографии вносит какие-то противоречия?..))

Я работал в газете, а там в начале восьмидесятых только ЧБ, поэтому архив состоит из черно-серых негативов. И рад бы снимать цвет, да не пришлось. Цвет не конфликтует с жанром репортажной фотографии, но снимать в цвете репортаж очень-очень тяжело, если стремиться, чтобы он паритетно участвовал в создании кадра. Чаще это не удается - RGB есть, а цвета - нет: слишком уж много факторов должны сойтись в одно мгновение - кульминация события, свет и активный цвет, но так бывает крайне редко. Поэтому и переводятся чаще всего цветные снимки в черно-серые - проще совладать с двумя переменными, чем с тремя. Но уж когда всё это сходится, то рождается шедевр!

Что для вас является обязательным и важным в сюжете жанровой фотографии?

Для меня, значит, субъективно.
Необходимые параметры сюжета: необычность и добрая улыбка.
Первое я называю маленькой сенсацией. Не только в снимках ситуационных, но и во всех других должно быть нечто, что вызывает удивление. Это удивительное непременно должно быть добрым, таким, чтобы напрямую шло в душу и чтобы в идеале хоть на короткое время раскрывало сердца. Это, возможно, громкие слова, но они подтверждаются моей фотографической практикой... и читательской почтой:)
Должны быть непременно: маленькая сенсация и добрая улыбка.

Влади, мне кажется. что умение видеть маленькие сенсации с солнечным настроением - это, прежде всего, то, что идёт от самого автора...)) Кто ваши учителя в фотографии? Кто заложил в вас первый кирпичик жанрового фотографа, умеющего видеть мир сенсаций?..))

Мои учителя в фотографии, их три: Ефим Гритун, Виктор Муршель и Челябинская городская библиотека. Все трое фотографировать толком не умели, но понимали в фотографии еще как! Задача учителя не плёнку научить проявлять, а привить определенный художественный вкус, что все трое и сделали. А вот ключ к фотографии (маленькая сенсация+добрая улыбка) я выработал сам. Видимо, это был логичный противовес совковой газетной фотографии. Работая в газете, я особенно ясно и ярко понял, что королева фотографии - Её Величество Тема. Только она делает снимки потрясающими и только её отсутствие делает из сюжета труху. Но это совсем уже отдельная тема. К этому вопросу позволю себе добавить последнее. Не секрет, что каждый из нас, снимая что-нибудь, всегда снимает прежде всего себя. Моя жена Ольга Куликова, AFIAP, почти всегда ходит со мной на съёмки и снимает то же и с той же точки. Но какие у нас получаются разные фотографии! Поэтому я, пожилой человек на седьмом десятке, не устаю повторять молодой фотозелёнке: хотите углубить свою фотографию - углубляйте себя.

Влади, а приходилось ли вам попадать в неловкие ситуации при съёмке репортажей или сюжетов жанровой фотографии? Как вы выходили из них?..))

Я бы хотел, прежде чем отвечу на вопрос, внести ясность в моё понимание репортажной и "жанровой" фотографий. Репортаж, как известно,это съёмка текущего события с публицистическими, художественными или научными целями. "Жанровая" фотография - термин нелегитимный. Есть жанры фотографии, в том числе и репортаж, а вот жанровая фотография, строго говоря, не существует. Под ней стали понимать событийный жанр, репортажный. Таким образом, я отвечу лишь в рамках это жанра фотографии.
Впросак при съёмке попадают всегда, когда к ней не готовы. Газетный фотограф, уважающий фотографию в себе и себя в фотографии, всегда перед съёмкой готовится. С этой точки зрения я впросак пока не попадал. А вот курьёзов хватало.

Влади, немного хотел бы вернуться к предыдущему вашему ответу...)) Её Величество Тема – это привилегия Репортажа или она должна присутствовать всегда, во всём и везде?..)) Можно поподробнее об этом рассказать?..))

Все фотографии решают либо утилитарные, либо художественные задачи. Тема утилитарных снимков понятна, она определяется потребностью (например, научная фотография или газетный репортаж). Фотографии с художественными претензиями, не обладающие темой, вряд ли можно причислить к искусству. Мне до сегодняшнего дня казалось, и теперь тоже, что любой стоящий снимок непременно тематичен. Кто-то скажет: у меня все снимки тематичны. Может и так, но сначала следует вербализовать тему работы, например, через название, а потом мы посмотрим, насколько автору удалось РЕАЛИЗОВАТЬ заявленную тему в данной фотографии. Могут спросить: ну, какая тема в красивых тенях от перил? Во-первых, мы говорим о событийной фотографии, а во-вторых, тени от перил - это типичная тема "ритмика вокруг нас":)
Разговор о теме чрезвычайно важный для думающих ГОЛОВОЙ фотографов. К ней стоит когда-то вернуться еще раз. Если необходимо, я мог бы представить тезисы к ней. Они уже готовы.

Влади, конечно необходимо...)) Мне кажется это очень интересно...))

Тогда, с Вашего позволения, вот эти несколько тезисов. Надеюсь, у людей заинтересованных, хватит терпения прочитать их:)

ТЕМА - КОРОЛЕВА ФОТОГРАФИИ.

Мы говорим: Очень важная тема поднята в этой работе" или "Мелкотемье убило технически совершенный снимок"... Что же такое - фотографическая тема?

1. Под темой фотографии часто ошибочно понимается место съёмки. (Дом ветеранов, кардиологический центр, цирк лилипутов, подвал наркоманов, улица Тверская). Нельзя назвать чашу с яблоками яблоком. Чаша - лишь объём, где лежат яблоки, но не сам фрукт. И одни и те же яблоки могут находиться в бочке, вазе, на дереве, в кармане - где угодно, оставаясь теми же яблоками.

2. Место съёмки лишь определяет, где темы будут реализовываться, но не ограничивает их набор. Место съёмки определяет не суть, но форму проявления темы. Тему дружбы можно снимать как в детском саду, так и в тюремной камере. И там и там дружба имеет разные формы, но в сути остаётся той же.

3. Любое место съёмки включает в себя все возможные темы. Оно даёт свой характерный антураж, на котором раскрывается выбранная тема, но не подменяет её. Поэтому, например, большинство бестемных фотографий сделаны на якутский манер - что вижу, то и пою.

4. Вместе с тем, место съёмки оказывает большое влияние на приёмы раскрытия темы, её художественно-техническую реализацию (композиция, цвет, свет, нерезкость, творческое использование обработки в фотошопе и так далее). Место съёмки игнорировать недопустимо.

5. Место съёмки определяется потребностью дня, тема, напротив, свободна от влияния сиюминутности. Масштаб места съёмки "здесь и сейчас", масштаб темы - "везде и всегда".

6. Под темой я понимаю результат эмоционального осмысления фотографом происходящего. Определение темы первично и является выработкой личного отношения фотографа к событию. Эмоциональная оценка события определяет, какие художественные, технические и организационные приёмы потребуются для визуализации уже выбранной темы.

7. Главный творческий акт фотохудожника заключается в том, чтобы выявить в себе эмоцию, лейтмотив в отношении к событию, человеку, пейзажу. Ценность его снимка тем выше, чем глубже его личностная реакция на фотографируемое.

8. Глубина раскрытия темы напрямую зависит от глубины личности художника. Хочешь новых глубоких тем? Углубляй свою личность.

9. Темы всегда имеют свой эмоциональный знак – положительный или отрицательный. Без эмоций темы в творческой фотографии не существуют.

10. Тем в жизни ровно столько, сколько эмоциональных оценок могут выработать фотографы Земли - бесконечность. Темы могут быть похожи, но никогда не идентичны, поскольку отличаются друг от друга на масштаб личности автора. Поэтому снимки одного и того же события у разных фотографов так отличаются друг от друга.

11. Тема в фотографии первична, съёмка вторична. Идут от темы к съёмке, а не от съёмки к теме. Редко выходит молотить весь день подряд, а вечером у экрана выбрать из снятого случайно затесавшуюся тему. Но, с другой стороны, можно случайно отснять кадр, где давно выношенная тема вдруг реализовалась. Вероятность этого не велика, но всё же существует.

12. Кроме знака, темы обладают и векторностью. Есть в нашей внутренней жизни переживания, близкие и понятные только нам. Такие же и снимки на эту тему - другим их не понять. Подобные темы имеют внутреннюю направленность и так же обладают положительным и отрицательным знаками. Если фотографу безразлично, как к его работам отнесётся зритель, они всегда внутринаправленны. Фотографическое решение внутренних тем является еще одним способом устранения психических напряжений личности. Целью внутринаправленной фотографии бывает только сам фотограф.
Снимки на темы, направленные вовне, всегда являются посланием зрителю, разговором с ним, сообщением ему. Во внешненаправленной фотографии "зритель" становится самым главным её элементом. Фотоснимок состоится как объективная реальность не раньше, чем достигнет адресата - зрителя. До этого его как бы не существует в природе.

13. Темы фотографии всегда обобщающи: любовь, радость, ненависть, призрение, грусть, гордость, страх, счастье, - короче говоря, все те эмоции, которые выпадают на долю людей. Как уже говорилось, эти темы присутствуют везде, но в зависимости от места съёмки имеют различные проявления. Темы имеют тенденцию углубляться, если фотограф не ленится и думает сердцем "и день, и ночь". В связи с этим вводятся понятия "эмоциональная интеллигентность" и "эмоциональная недоразвитость".

14. Хорошо продуманные фотографии интересны, но гениальными их делает только "крик души", бьющий из них набатом.

15. Фотография - не цель, но всего лишь еще один язык искусства. Владение им в совершенстве не поможет в ситуации, когда сказать нечего.
С другой стороны, абсолютно безграмотные снимки становятся произведением искусства, когда их темы потрясают.

Влади, у меня на эту тему есть непростой вопрос, но я его задам чуть позже, чтобы у зрителей была возможность как-то осознать такой объём интересной и самое главное полезной информации...))
Хотел бы поговорить об этике фотографии… Этика съёмки и этика публикации работы – это для вас одно и то же?.. Есть ли у вас свои ограничения в этом достаточно непростом и, может быть, даже щекотливом вопросе?..

Владимир, у меня к Вам два вопроса.
1. Кто же такой фотограф? Это специальность с записью в трудовой книжке; человек, умеющий и любящий снимать; или положивший в карман "мыльницу" (или "зеркалку" на шею) и зарегистрировавшийся на "Фотокто"? Почему купивший видео камеру не называет себя оператором, а купивший фотоаппарат сразу становится фотографом?
2. Как относится к критике и кто имеет право давать советы?

Влади, беспредельно рад видеть Тебя в Сережиной рубрике "Диалоги"!!!
С большим интересом и удовольствием слежу за интервью!
Обязательно задам Тебе несколько вопросов, но соблюдая субординацию, сделаю это только после того как отец - основатель рубрики даст отмашку "НА АБОРДАЖ"...

Я отвечу в такой последовательности: Сергей, Алекс, потом Роман, если он дозреет:)

Роман, ты на правах первого участника "Диалогов" можешь задавать свои вопросы Влади и будущим гостям в любое время...))

Сергею, Отцу-Основателю.
Этику, наверное, неправомерно распределять по характеру занятий - вот этика для съёмки, а вот - для интернета или для семьи. Основной принцип этики, как и в медицине, - не вреди. Если руководствоваться им, то в любой области будет то же самое: думай об интересах людей, с которыми имеешь дело. Есть четкие границы, которые не просто следует соблюдать, но за нарушение которых надо отрывать головы. Для меня это: не соваться туда, куда не разрешили. Пример: на нудистском пляже голые люди, но снимать их нельзя, хотя они и выставляют свои телеса на обозрение. Не надо объяснять, почему? Очень сомнительна так же съёмка на улице. Все наши стриты, по сути,
ничто иное, как нарушение этических принципов. Мы не знаем, как эти посты отзовутся. Всё, что у нас есть в загашнике, - надежда, что пронесёт. И ничего больше. Может возникнуть вопрос: так что же, и не снимать теперь? Строго говоря, нет, не снимать. Но мы сознательно нарушаем этот запрет, лишь НАДЕЯСЬ, что пронесёт. И я надеюсь...

Алексу Кругу.
Знаете, Алекс, я как-то подсчитал, что в мире выпущено в сумме больше фотоаппаратов, чем презервативов. Когда фотокамеры становятся не просто доступны, но и стандартно прилагаются к мобильным аппаратам, каждый хоть раз щелкнет. Фотографами люди считают себя потому, что после щелчка появляется снимок, который им очень нравится. "Фотографы ведь кто? - думают они. - Те, кто умеет делать фотографии". Вот и они тоже умеют - щелк и смотри на монитор. Операторы не так многочисленны, как фотографы, да и терпения на съёмку где взять? А тут щелк - и ты фотограф. Простота процесса дискредитировала профессию фотографа. Мастера теперь борятся не за техническое качество снимка, а за его содержание и художественное решение. Эти вещи не по зубам миллионам камероносцев. Но это востребовано всё меньше и меньше, поскольку любой дурак в восторге от своих карточек. Зачем ему платить деньги за что-то еще, когда потребность удовлетворена? Профессия фотограф почти умерла.
Второй вопрос. Критика.
Я ненавижу, если меня кто-то критикует! Если бы мог, я бы его сначала повесил, потом сжег, потом сделал больной укол в попу, а потом напоил бы водкой и не дал опохмелиться. Посмел меня критиковать!!!! .... А по жизни благодарю за критику. Исхожу из того, что критикующий делает для меня БЕСПЛАТНО бесценное дело: шлифует моё мастерство. Нас критиковать имеет полное право каждый, даже тот, кто камеры в руках-то не держал, даже собственная собака. Это, дорогой Алекс, главное правило игры, которое не изменить, как не отменить силу тяготения. Другое дело, как мы воспринимаем критику, как мы фильтруем сказанное. Если какой-нибудь дурак начинает учить фотографии, это даже весело. Куда хуже, если уважаемый тобой человек уличит тебя в каких-то фотографических грехах. Это ... больно. Критика - это всегда большая противная пилюля. Нам выбирать, глотать или нет. Но не забудем при этот: пилюли лечат.

Влади, как вы считаете, существует ли какая-либо граница между фотографом и персонажем, перейдя которую естественное поведение персонажа превращается в искусственное позирование? Или нет никакой границы, а есть нечто такое, что стирает эти условности между фотографом и персонажем (моделью) и тогда наступает такая межличностная гармония, которая открывает фотографу внутренний эмоциональный мир персонажа?

Здесь, видимо, идёт речь о жанре портрета, поскольку репортаж не предполагает прямого контакта с героем или моделью, а если он и случается, то скоротечен.
Я не могу себе представить ситуацию, когда "естественное поведение персонажа превращается в искусственное позирование". С чего бы вдруг? Всё было так искренне, а потом пошла поза? Мне не встречалась такая ситуация, разве что с детишками. У опытного портретиста такое почти невероятно, разве что он допустит какой-то психологический ляп и разрушит ту атмосферу, которую он, как профи, создавал на протяжении всего времени контакта. Наоборот, время работает на фотографа, и если он умен (если!), то каждая секунда совместной работы сближает и раскрывает не только модель, но и в той же мере и фотографа. Здесь нет границ, ибо этот путь - путь дружбы, иногда - любви, и уж всегда - горячей взаимной симпатии. Вообще фотограф меньше занят фотографией, чем фотография фотографом. Она его воспитывает, лечит, радует, обманывает, дарит детишек,
иногда делает просто счастливым. Ну чисто женщина!

Влади, вы всё правильно поняли - речь шла о жанре портрета...)) И следующий мой вопрос в продолжение этой темы:
В ваших работах очень много интересных жанровых портретов, но есть портреты, которые подобно чёрной дыре (или квадрату..?) поглощают всё внимание зрителя и оказывает на его сознание сильное психологическое воздействие... Многие фотографы так и называют такие портреты - психологическими, а что вы думаете по этому поводу? И где та тонкая грань между психологическим и обычным портретом? От чего или от кого она в большей степени зависит: от эмоциональной подготовленности зрителя или от способности фотографа углублять тему психологического портрета?

Мы всегда переоцениваем свои снимки и нередко - чужие. Вы явно переоцениваете мои работы, Сергей. В них нет того, что Вы называете "портреты, которые подобно чёрной дыре (или квадрату..?) поглощают всё внимание зрителя и оказывает на его сознание сильное психологическое воздействие". Я подозреваю, что таких портретов вообще не существует. Но я прекрасно понимаю, о чем Вы ведете речь.
Тут штука такая: психологический резонанс. Или - суп из топора. Есть некоторые фотографии (и у меня в том числе), которые позволяют насыщать себя эмоциями зрителя. Не снимок таков изначально, но зритель делает его таковым - глубоким, психологичным, поглощающим внимание и еще блаблабла:), находя в нем резонанс со своими состояниями. Такие снимки временами удаются каждому и легко делаются опытными фотографами специально под этот критерий.
Я бы не стал делить портреты на психологические или не. Предлагаю другую формулировку: удавшийся портрет или нет. Психологические портреты тоже существуют, только это не искусство, а метод психологического воздействия на личность. Но это уже из области психологического оружия и не наша тема.
Чтобы ПРИНЯТЬ портрет, всё, что надо зрителю, это распахнуть душу и сердце. Хороший портрет тем и славен, что умудряется раскрывать любые сердца. И в этом не столько мастерство фотографа, сколько его собственная открытость, присутствующая в его работе. Именно она - ключ к сердцам. Вспомните: "Наши снимки продают нас с потрохами".

Влади, вопрос Тебе как к старшему товарищу прошедшему стадию профессионального фотографа, и теперь снимающему в удовольствие, и для души...
Скажи, мне, снимающему сейчас в удовольствие, и для души, стоит ли становиться профессиональным фотографом, не отобьёт ли профессия желание творить?

Рома, в русской грамматике Ты адресуют Господу. Пиши лучше с маленькой, иначе боюсь не оправдать твоих надежд:)
Твой вопрос очень личный, но коль скоро ты посчитал возможным озвучить его здесь, я отвечу тебе без купюр.
Ты талантливый фотограф, свершившийся, что очень важно - с в е т л ы й фотограф. И ты хотел бы стать профессионалом...
Дело в том, что я подозреваю, что профессия фотограф скоро исчезнет из обихода. Ты репортажник, сидеть в павильоне при твоём темпераменте не получится. Вот именно над репортажниками нависла большая угроза: их лет через пять-семь заменят на камеры-дроны. Дроны буду вести съёмку из любого региона мира и в любых военных, климатических и иных тяжелых условиях. Они экономичнее и эффективнее. Оператор управляет ими и снимает. Фотодроны уже существуют, уже работают. Им еще чуть-чуть прибавить, и люди с фотоаппаратами исчезли.
Твой вопрос... В условиях жесточайшей конкуренции среди фотографов работать не от души ты не сможешь, иначе потеряешь заказчиков. Такие траты иссушат тебя лет за десять, если еще повезёт, или раньше. Чтобы жить с фотографии, необходимо будет наработать имя в кругах, где покупают карточки, а для этого времени у тебя остаётся не так и много. Во всяком случае, наслаждаться фотографией, как сейчас, уже не получится. Будет тяжело и тошнотно. Всё зависит от того, в какой форме ты хочешь работать фотографом. Я ведь тоже профессиональный фотограф, но в области глазной диагностики. От чистой фотографии здесь почти ничего не осталось. Но не такую фотографию ты ищешь... Боюсь, что эти мечты при реализации усложнят твою жизнь неоправданно. Станет не до желания творить, кушать захочется...

Влади, очень интересное общение...)) Хочу задать несколько абстрактный вопрос:
В физике есть такое понятие как несущая частота... По сути это частота гармонических электрических (электромагнитных) колебаний, служащих переносчиком информации...)) Если предположить, что тО же самое и в фотографии, а именно, психологическое сопровождение и есть эта несущая частота, а картинка сама по себе - это как буквы в книжке - информация...)) Фотография только тогда будет интересна зрителю, когда амплитуда несущей частоты (психологического сопровождения) будет находится в гармонии с сознанием зрителя...)) Скажите, пожалуйста, на ваш взгляд важно ли чтО изображено на этой картинке или всё-таки важнее, какие эмоции она вызывает?..))

Это любопытное сравнение - несущая частота... Всё сущее так или иначе вступает в контакт с человеком через его физиологические сенсоры + контакты с его сознанием и подсознанием. Фотография влияет на зрителя через зрение и осознание на уровнях коры и подкорки мозга. Подозреваю, что есть еще нечто, некая "резонанса", которая связана с Христом, я не уверен, но хочется так думать.
Ваш вопрос "важно ли, чтО изображено на этой картинке или всё-таки важнее, какие эмоции она вызывает? " кажется не совсем корректным. Изображение на снимке это и есть та несущая частота, на которой размещены информация и сопровождающая её эмоциональная компонента. причем, информация - это отпечаток с отснятого камерой, который эмоционально обработал еще при съёмке, потом в Фотошопе автор. То есть, первое из жизни, второе - из автора. Не важно, что он там наснимал, но обе эти составляющие непременно присутствуют на снимке. И это не обязательно яркие чувства, это может быть (и чаще всего и бывает) банальное безразличие, эмоциональная импотенция. Но информация, обработанная эмоционально, ВСЕГДА присутствует на фотографии. Или-или не корректно.

Влади, где находится источник вдохновения для будущих тем: внутри вас или вокруг вас?..))

Влади, спасибо на добром слове,
и за не оптимистичный, но искренний ответ!
Если честно, нечто подобное я ожидал услышать...

"Ты" с заглавной я пишу всем, кому желаю высказать свое доброжелательное отношение,
обращаясь к Господу, я буду писать весь текст заглавными буквами...;)

Влади, Серёжа Тебя завалит вопросами по фото, а у меня будет личностный...
Откроешь ли секрет, как Тебе удаётся сохранять такую жизненную активность,
у Тебя молодая жена-красавица,
выглядишь лет на 10 моложе лет своих,
ну а энергии... молодежи можно одолжить...
Как Тебе это удаётся?

Очень интересно!!! Все: и смотреть, и читать. Рассматривала фотографии, как будто в детстве оказалась. Почему-то все очень знакомо))

Как в детство вернулся. Ведь это история - моя история, настолько все знакомо и близко. Меня всегда поражали фотографы которые так снимают. Как они это делают? Как самому научиться так чувствовать фотографию. Ведь технически сделать снимок сейчас не так сложно, да я и сам владею многими техническими приемами фотографии. А вот так прочувствовать и оставить историю ...

Сначала Сергею отвечу.
Я не очень понимаю слово "вдохновение" применительно к себе. Скорее жгучий интерес. Вдохновение, случись оно, может разрушить человека, оно же невероятно сильная штука, сильнее цунами... А мне семью еще кормить. Другой разговор - источник тем. Где он? Несомненно, в нас самих. Есть люди, снимающие ногами, есть - головой. Топтуны стараются попасть везде и сразу: Камчатка, Индия, Дедовск, Берлин... И снимают мегатонны карточек. Потом ищут среди них интересные. Те, что снимают головой, выискивают темы в себе, но и глаза, разумеется, держат открытыми. Я - из вторых, хотя не брезгую и первым. Если есть время и деньги:)

Теперь Роме.
Мне вот-вот 62 года. С ВЫСОТЫ СВОЕГО ВОЗРАСТА (что за чушь это выражение!) скажу, что реальный возраст человека - это принятое им когда-то решение. Стать старым очень удобно: пенсия капает, всё списывать на годочки, нифига не делать - хватит, наработался!, ОТДЫХАТЬ!
Я когда-то принял другое решение. В нем нет места старости. Есть место болезням, куда деваться? Есть место изменению тела - мы реалисты, от этого не уйти. Но нет места лени, нет места жалости к себе. И есть место гордости, когда не позволишь ничему удавить тебя до стариковской тупости. Я постараюсь умереть не завтра и молодым. Очень надеюсь на помощь Господа, прошу о ней.

Марина, Михаил, спасибо вам. Когда я снимал эти сюжеты, я не знал о вашем существовании. И тем не менее эти фотографии были сняты для и вас.

и для вас - корректура.

Влади, кто из современных авторов вам наиболее близок по духу и интересен в своих работах?

Никто из современных не близок. Но все интересны. Но вообще мои ноги растут из АКБ, из Сергея Васильева из Челябинска. Из ближайших с большим интересом и надеждой смотрю на Рому Мордашева, хотя он меня иногда разочаровывает безответственным отношением к своему дару: разбазаривает его.

...))
Влади, задам может быть не очень корректный вопрос, косвенно упомянув ваш возраст, и всё-таки:
Учитывая ваш огромный, если измерять годами, 45-летний фотографический опыт, не возникало ли у вас желание поделиться этим опытом и написать учебник или пособие по жанровой фотографии, включая сюда и репортаж, и документальное фото, и стрит-фото..? ))

Ну, если быть строгим, то снимаю я с 8 лет, то есть не 45, а 53 года. Теперь, если быть совсем строгим, то я не фотограф и никогда им не был (щенячество не в счет). Я публицист, который паритетно снимает и пишет. Но, признаюсь, однажды я пару лет вёл теоретическую рубрику "Субъективное мнение" в московском журнале "DIGITAL FOTO" ( 2007-2009 годы). Книжки я пишу и так, но куда более интересные, чем специальные фотографические. Последняя из них - "Фро. Роман с фотографиями". Вот это действительно интересно - интегрировать реальные снимки в с ткань выдуманного романа.

Влади, вы являетесь автором и соавтором около 10 книг. О чём эти книги и можно ли их как-то приобрести?..)) И вообще, в каком архиве хранятся ваши 300 журналистских статей?..))

Большинство статей - в архивах двух газет, "Советского Зауралья" и "Советской России". О DIGITAL FOTO я уже упоминал. Пара книг Вышла в России, остальные на немецком языке в Германии. Русскоязычные книги можно заказать по интернету. Для последней, "Фро", - вот адреса
http://www.ozon.ru/context/detail/id/27367314/
http://www.ukazka.ru/product-book58794.html
http://www.books.ru/books/fro-roman-s-fotografiyami-3649356/
Немецкие книги - одна специальная о маргинальной психологии советских переселенцев в Германии, другие с советскими снимками. Еще одна книга называется "Фотографии с рассказами из 80-х". Её переиздавали трижды и всё равно её уже невозможно купить.

Спасибо, Влади, за ссылки!..))
Вы участвовали более чем в 10 фотовыставках в России, Америке и Европе... Многие авторы задаются вопросом о том, как организовать выставку своих работ? Что посоветуете?..))

Я не знаю, как это делается, если честно: всякий раз ко мне обращались с предложением выставиться, и я не ломался. Но есть один бронебойный рецепт: за деньги можно выставиться и в Рейхстаге.

Влади, вы провели 8 эксклюзивых мастер-классов... Подскажите, есть ли они на видео в записи? Проводите ли в настоящее время подобные мастер-классы или он-лайн семинары? Если "да", то как и где на них можно записаться, если "нет", то допускаете ли вообще такую возможность, если сообщество фотографов обратится к вам с такой просьбой?..))

Сергей, спасибо, что организовали такую рубрику и за этот конкретный диалог - интервью.
Vladi, Вам низкий поклон за творчество и главное за открытый разговор. В нем много жизни.
Для меня он очень своевременный. Давно размышляю о том, а что дальше? Книжки читаем, выставки и пр.
Здесь нахожу много подтверждений для своих мыслей, есть большие откровения. Но уж точно , после таких диалогов некоторые размышления можно систематизировать. Спасибо.
Можно ли использовать сообщение на Vladi для некоторых личных вопросов?

Огромное спасибо, Влади и Сергей! А так же Роману, за умный и такой важный для многих из нас вопрос.

Сергей Андрейчук.
Наверное, мои мастер-классы в видеозаписях существуют. Наверняка они есть в DIGITAL PHOTO, есть они в Рыбинске, есть, видимо, в Питере, в Рязани, есть в Баварии, в Берлине и Мадриде. Только у меня их нет:)
Я с радостью откликаюсь на приглашения поговорить с братьями-фотографами на фотографические темы. Так получается, что это никакой не мастер-класс, а весёлый диалог между сценой и залом. Это всегда интереснее. Есть несколько тем: "Постановочный фоторепортаж", известная уже "Тема - королева фотографии", "Психологические особенности работы фотографов", "Специальная медицинская фотография", "Фотографический юмор", но я стараюсь к каждому мастер-классу подготовить новую тему, чтобы не повторяться и не заржаветь. Если приглашать меня, то надо знать, что я гонорары за мастер-классы не беру, всё бесплатно. Но надо будет оплатит билеты и гостиницу и обязательно пригласить еще мою жену Ольгу. Она всегда помогает мне в проведении разговоров.

Уважаемый Евгений, Вы можете написать мне лично по адресу vladi53@mail.ru
Не обещаю, что отвечу мгновенно, но и тянуть не буду:)

Спасибо и Вам, Маргарита, да тёплый тон Вашего комментария.

Влади, большое спасибо за вашу открытость, думаю нам фотографам надо будет подумать и скооперироваться для оплаты вашего перелёта и проживания в гостинице, чтобы вы могли посетить свой родной край на Урале и заодно провести свой мастер-класс...))
А я хотел бы задать свой крайний вопрос этого интервью:
Какие на ваш взгляд критерии определяют мастерство фотографа? И напоследок прошу вас напомнить всем начинающим и продвинутым фотографам о болезнях фотографа в человеке…))

Самый важный критерий мастерства фотографа - глубина человечности его снимков. Для мня нет иных оценок. Всё остальное - диафрагмы с композициями и всякое такое дааалеко позади...
Но вот прочтите-ка мой маленький сюрпризный диалог. А Болезни фотографов я вывешу через пять минут.

ДИАЛОГ
- А-а! Здравствуй, ты где пропадала?
- Деньги зарабатывала, вот, Никон 200 купила!
- Ну? Поздравляю! Покажи... Да, машина… И что теперь?
- А что теперь? Буду делать хорошие фотографии.
- А до этого ты делала плохие?
- Не знаю, но теперь-то точно хорошие.
- Ты полагаешь, дело в камере?
- Ой, не надо, пожалуйста. Вы ведь тоже не фигушкой снимаете, верно?
- Верно, добрые кисти для художника не последнее дело. И всё же?
- Я же похвастаться пришла, а вы хотите радость отравить. Плохой дядя.
- Достань чашку со шкафа, ты выше на 8 сантиметров… Спасибо. С медом, как обычно?
- Не, сегодня с елеем: обмоем им «деточку»… Я знаю, техника в фотографии – еще не всё. И знание Фотошопа тоже. Оба могут сделать эффектные фотографии, но хорошие – никогда.
- Я бы так однозначно не… С появлением в офтальмологии глазного микроскопа начали лечение сетчатки, святая святых глаза. Одно новое качество породило другое новое… Но да ладно. Я сразу привяжусь к твоему слову: «хорошие фотографии». Сможешь объяснить, что ты имеешь в виду? (И отодвинь от себя вишневое варенье. В мою сторону. Хватит лупить его столовой ложкой).
- Хорошие фотографии те, которые всем нравятся. А отличные можно даже продать.
- Ты где покупала камеру? У вокзала? Видела там фотографии в витрине?
- С молодоженами и младенцами? Видела. Ну?
- Эти снимки всем прохожим нравятся. И они были проданы. Это хорошие фотографии?
- Мы же говорим о художественной фотографии, а не об этих обоях!
- Другими словами, есть художественная фотография, и есть фотография товарная. Я тебя правильно понял?
- Это же очевидные вещи, елки-палки!
- Возьми варенье обратно, а то ты начинаешь заводиться. Если это очевидно, в чем разница?
- И это очевидно: в задачах.
- Дальше, пожалуйста. Я не о конфетах, ты же худеешь.
- Творческая фотография на века, а товарная – на продажу. Хочу и ем.
- Но ты противоречишь себе, ибо и товарная и творческая фотографии продаются, и ты решила похудеть.
- Верно. Но дело в цене.
- И вся разница?
- Я же сказала: всё дело в задачах. Творческая фотография, вы же сами сто раз говорили, оперирует образами, а товарная – информацией.
- Допустим. Следуя твоей логике, образы стоят дороже.
- А мечта всегда дороже.
- Где?
- Что - где?
- Где ты нахваталась всего этого?
- Да здесь же, за вашим столом!
- Серьёзно?
- Ну, чего почитала, чего на сайте набралась, чего с ребятами перетёрла.
- Скажи, ты – красивая?
- Дядя, это провокация.
- И всё же? Не стесняйся, мы одни.
- Я вас и не стесняюсь. Я себя стесняюсь… Затрудняюсь сказать.
- Тогда так: Венька считает тебя красивой?
- Так он же влюблён!
- Он не влюблён, он тебя любит. Не красней. Ты понимаешь, к чему я клоню? Красота не есть некая абстрактная данность. Она проявляется через отражение в её ценителях. Тот уникальный случай, когда предмета нет, но есть его тень.
- Вы что, хотите сказать, что хорошие снимки лишь тогда хороши, когда оценены знатоками? Иначе говоря, когда признаны?
- Ты и сама видишь слабость своей формулировки, но часть истины всё же присутствует. Хорошим делает снимок не фотограф, но зритель.
- Стоп! Не понимаю. Что же это получается? Я должна, снимая, учитывать вкусы зрителя, подстраиваться под него? А свобода духа? А безграничность творчества? А где еще конфеты?
- Вот в этом как раз слабость твоей формулировки. «Большой Художник идёт не на поводу у зрителя, но ведёт его сам». Кто это сказал? А, неважно. Но у тебя это не получится, если будешь думать об успехе своих произведений. Успех снимка – это в конечном итоге успех его тени. Конфет больше не дам. Ешь фрукты, тебе поставлены.
- И что тогда? Если я хочу успеха, то снимаю для зрителя. Если хочу хорошую фотографию, то…
- Остановись-ка. Ты сейчас своей формальной логикой сама себя загонишь в тупик. Всё не так сложно в сути. Если ты фотографируешь с учетом зрительского вкуса (высокого зрителя, нормального зрителя, непритязательного зрителя – не важно), ты всегда будешь плестись ему вслед. Вкусы быстро меняются (почему – отдельный разговор), успеть за их переменами – сложно. Большие Фотографы не пускают это дело на самотёк, они сами формируют вкусы у публики. Вроде как модные портняжки показывают свои новые коллекции. И нередко им прощают даже самую откровенную халтуру, поскольку те в фаворе и навязывают зрителю своим авторитетом всё что угодно.
- Соглашусь. Но у меня ощущение, что к настоящей фотографии это не имеет никакого отношения.
- Тоже не до конца верно. Я бы сказал, это еще один вид фотографии, коммерческий, только товар здесь покачественнее и подороже, чем в студии у вокзала. И еще раз: что такое «настоящая фотография»?
- Что за манера цепляться к словам?
- Что за манера говорить штампами? «Настоящая фотография» - твоя привычная формулировка. Отвечай!
- Слушаюсь! Настоящая, это такая, где художник до конца откровенен, бескорыстен и духом парИт.
- Я знаю: когда ты ёрничаешь – ты смущена. Что ты сейчас читаешь?
- «Код».
- О Граале?
- Ну да. Второй раз перечитываю, чтобы кино интереснее смотреть.
- Ты помнишь главную сенсацию книги?
- Граалем оказалось не богатство храмовников, а потомки Христа.
- Совершенно верно. Примерно такая же сенсация, если мы говорим о «настоящей» фотографии.
- Я вся внимание.
- Надеюсь. Настоящая фотография та, которая помогает фотографу внутренне выжить в этом мире.
- Вот те раз.
- Вот те два: через неё фотограф снимает психические напряжения в себе. А они, если прошляпить, могут разрушить личность. Более широко: творчество художника – ни что иное, как самотерапия доступным ему способом.
- Не уверена.
- Тогда вспомни Достоевского, вспомни Толстого. Вспомни так же, при каких обстоятельствах мы познакомились. Не хмурься. Ты тогда была как паровой котёл. Еще немного и взорвалась бы, верно?
- …
- А теперь посмотри на свои работы того времени. Вот они, на стене висят. Пар был спущен. И надо было всего-то: подарить тебе камеру.
- Что же это получается, фотография – интимное дело каждого фотографа? Как вера?
- Блестяще.
- А зритель?
- Произведение и зритель – две совсем разные истории. Твой зритель, например, тот, кто пережил те же беды, что и ты. Или тот, кто в состоянии сопереживать твоим бедам.
- А ваш зритель?
- Мой из породы мечтателей, как и я. У каждого свой зритель.
- Но если творчество интимно, то мы вроде как принародно раздеваемся?
- В том и аморальность творчества: обнажение себя. Но извиняет, что делается это не на потребу зрительскому вкусу, а чтобы выжить. Хотя всякое бывает, конечно.
- Мрачно-то как! А радость творчества?
- А муки творчества?
- Вообще-то верно. В муки творчества легче поверить, чем в радость. Хотя…
- Вот именно. Мне нравится, что ты с опаской стала относиться к однозначным ответам.
- Значит что? Получается, по-вашему, что критериев хорошей работы нет?
- Наоборот, их масса.
- Одно и то же. Как мне знать, хорошую фотографию я сделала или плохую? Только отвечать без балды, без словесных фокусов.
- Попробую. Если тебе через твой снимок стало легче, радостнее, стала понятнее жизнь, если снимок лёг тебе на сердце – ты сделала хорошую фотографию. Вопрос: следует ли его показывать зрителю? Свою программу-минимум снимок уже выполнил – помог лично тебе. Если фотография поможет кому-то еще, будет выполнена и программа-максимум.
- Вы говорите о фотографии, будто это какая-то миссия.
- Ты полагаешь иначе, если по большому счету?
- Мне кажется, вы оторвались от жизни, увязли в обветшалых идеалах.
- Сегодня ты начала критиковать меня на пятнадцать минут раньше, чем обычно.
- Так кто же это спокойно вынесет - ваши сентенсии?
- Сентенции.
- Плевать.
- Ну?
- Сбили… Вы оторвались от жизни: люди снимают дохлых рыб, снимают помойки, окровавленных красоток с ножами, снимают бытовуху, снимают всю грязь на свете. И им рукоплещут. Сейчас говорят о другом, чем вы, и по-другому. Вы просто устарели. Знаете, кто вы? Вы менуэт.
- Вполне возможно. Однако приходишь ты всё же ко мне, а не к тем «чернушникам».
- А и правда: чего я у вас забыла?
- А и правда: чего ты у меня забыла?
- А я и не приду больше.
- И верно, не приходи, зачем оно, в конце-то концов?
- А у вас варенье еще есть?
- Вишневого больше нет, только персиковое.
- Ну ладно, тогда еще приду.
- Слава тебе Господи, оне всё же вернутся.
- Я могу и передумать, будете язвить.
- А варенье?
- Это шантаж.
- Когда ты придёшь в следующий раз? Приведи же, наконец, Веню на смотрины!
- Я приду через недельку. А Вениамина я придумала. Не было никакого Вениамина. Пока.

Веселого чтения, друзья! Напишите потом хоть пару строк:)

Болезни фотографа в человеке.
I. Вводная часть.

Нередко говорят: "В нем умер поэт!", "В нем умер писатель!" Почему мы не говорим: " В нем умер фотограф?"
.......................................................................................................................................................
Как и всё живое на земле, фотограф в человеке зачинается, зреет, рождается, поживёт, поболеет и умирает. Фотограф в человеке всегда моложе самого человека. Разница в возрасте колеблется от семи до семидесяти лет.
Настоящее исследование посвящено этапам судьбы приставки к камере, именуемой фотографом.

II. Зачатие фотографа.

Этот процесс хорошо исследован современной светской и религиозной наукой.
Британские ученые доказали, что роль сперматозоидов в процессе зачатия фотографа играют два фактора - подаренная фотокамера и (или) какая-то поразившая человека фотография. Различают первичное зачатие - от подарочного фотоаппарата, и вторичное, или наведенное, - от фотоснимка. Если в первом случае папой является сборочный конвейер, то во втором им может стать как Ансел Адамс оттуда, так и Юлия Батова из Архангельска.

Зачатие фотографа, как утверждают теософы, является таинством. Как оно происходит, никому не известно. Но если таинство не свершается, то подари человеку хоть leika digilux 3 со всей линейкой объективов или своди его на выставку оригиналов Картье-Брессона, фотограф в нем не зачнется.

III. Вызревание плода.

Сроки вызревания плода фотографа в человеке различны и зависят как от самого беременного, так и от окружающей его среды, но в любом случае длятся годы подряд. Характерным для этого периода являются снимки семейные, пейзажики с берёзками, кошечки, белочки, а для более поздних сроков беременности - закаты и восходы. Если беременность протекает нормально, проявляется токсикоз: зреющего фотографа нередко тошнит от своих собственных карточек. Иногда случаются выкидыши (сломалась подаренная камера еще до рождения фотографа) и преждевременные роды, когда недоношенный фотограф на всю жизнь остаётся свадебным съёмщиком.

IV. Нормальные роды фотографа.

На близкие роды фотографа указывает прежде всего отказ от "мыльницы" и покупка зеркальной цифровой камеры.
В истории родов зафиксированы, разумеется, и патологические случаи.
Например, приобретение цифровой крупноматричной "мамии" послужило причиной смерти плода N., поскольку тот решил, что с покупкой камеры он уже состоялся как фотограф, и со своими родами можно не мучиться.
В советское время многие фотографы рождались в состоянии асфиксии, когда пуповина партийной цензуры уже в момент родов плотно перехватывала шею и удушала фотографа в человеке еще до первого родового выкрика. Однако обществу удалось преодолеть эту страшную болезнь, унесшую в прошлом тысячелетии чрезвычайно много потенциально талантливых коллег.
Одним из самых сильных ядов для трепетных рождающихся душ являются деньги. Этот яд способен убить не только зреющий плод фотографа, но и вполне взрослых художников. Однако, как известно, яды в разумных количествах помогают вылечить многие болезни. Так "определенные" деньги успешно лечат голод, а "большие" нередко ведут к обжорству и необратимому ожирению фотографической души.
Существуют и иные патологии рождения, но их перечень оставим для специальных фотомедицинских изданий.

Фотограф рождается, когда:
- его снимок впервые похвалил чужой человек
- или его карточка заняла 67-е место на конкурсе со 70-ю участниками
- или его фотография напечатана в рекламном буклете о швабрах
- или его работу изругали не менее 50-ти коллег на Фотолайне

Чрезвычайно важно, чтобы нашелся человек, способный принять роды фотографа - учитель, который подберёт и вскормит новорожденного собственной грудью. Такое везение, однако, редко. Поэтому большинство родившихся - дети случайного зачатия, беспризорники, а из них, как известно, получаются фотографические БОМЖи, так и не нашедшие свою фотографическую крышу. Крышевание фотобомжей не получается в силу их тягчайшей бедности.

V. Младенчество и раннее детство фотографа.

Когда младенец-фотограф вскармливается грудью гуру, желательно, чтобы последний не был алкоголезависимым. Иначе яблочко будет всякий раз падать недалеко от яблони. Известно множество случаев, когда наука гуру сводилась в конечном итоге к умению правильно напиться.
Особо важно для гармоничного развития, чтобы фотограф в младенчестве ни в чем не нуждался. Однако, как было уже отмечено, идеальное стечение обстоятельств само по себе случается редко, природа неуклонно практикует свой главный закон - эволюционный отбор, и безжалостно уничтожает фотографа в человеке, если тот не получил поддержки в первое время своего существования.

Основные болезни раннего детства фотографа подразделяются на несколько групп:
1. Функциональные
2. Инфекционные
3. Психические

Рассмотрим каждую из указанных групп в отдельности.
Функциональные дисфункции в раннем детстве фотографа выражаются, например, в неумении совладать с фотокамерой, оснащенной десятками кнопок и подпрограмм. Фотограф теряется среди них, тонет и в конечном итоге деградирует до программной автоматики.
В раннем детстве можно наблюдать и частичные дисфункции. Если ребенок-фотограф думает о композиции, в это время напрочь отключается контроль за светом. Если он контролирует свет, пропадают композиция и цветовой контроль сюжета. Если же удается контроль за всеми съёмочными параметрами, фотограф забывает, что он хотел снять.
В этот период отмечается его хроническая усталость, так как фотографический ребенок таскает с собой на съёмку всю аппаратуру, что у него имеется, включая выносной монитор, кабельный барабан, отражатели, штативы, фоны, резиновую лодку, мангал, ласты, презервативы и бензопилу "Франкенштейн-2", чтобы сфотографировать весёлую рыжую белочку.


Инфекционные заболевания особенно характерны для этого периода развития.
Инфицирование происходит в местах скопления фотографов - в интернете, на фотосайтах, в фотоклубах. Зафиксирована пандемия снимков широкоугольными объективами (семидесятые годы), нынешняя эпидемия моноклей, инфицирование плёночными камерами, гриппозные снимки "хольгой".
Заражение происходит не только в области фототехники, но и в съёмочном процессе. Кто не переболел морщинистыми старухами и стариками? Кого не била лихорадка закатов и восходов? Кто не снимал судорожно детские ножки в заскорузлых рабочих руках с траурными ногтями? Кто в помутнении не запечатлевал голых красавиц в цехах брошенных заводов, где грудастые бесстыдницы лежат в лужах ГСМ? А кариесные белочки? А слезоточивые кошечки? А депрессивные церкви? А фрейдистские отражения в лужах?..
Всеми этими болезнями необходимо переболеть еще в раннем возрасте, чтобы получить так необходимый иммунитет для взрослой фотографической жизни.

Психические заболевания детей-фотографов сводятся чаще всего к невозможности обретения творческой индивидуальности.
Здесь часто буйствует закон индукции.
Фотограф встречается с каким-то снимком, который производит на него потрясающее впечатление. Наведённый, индуцированный шедевром подход к фотосъёмке меняет на время сознание малыша, и он принимается фотографировать так же и о том же, что и автор понравившейся работы. Так продолжается до тех пор, пока фоторебёнок не встретит следующую эпохальную картинку. При первых же симптомах индуктивного психоза необходимо запретить ребёнку интернет, библиотеки и встречу с коллегами, провести книжную диету. В случае неповиновения - загнать в угол.
Одним из опасных психических заболеваний в этом возрасте является творческая инфантильность. Когда ребенок, страдающий ею, показывает свою очередную работу, любой комментатор может убедить его подрезать три сантиметра слева и восемь снизу. Потом появляется следующий знаток и уговаривает перевести снимок в монохром. А там и третий предлагает подбелить землю и подчернить небо. И так продолжается, пока у больного не проявится "черный квадрат".
У фотодетей описываемого возраста творческая сила находится в зачаточном состоянии, они беспомощны и их легко обидеть. Ощущение собственной слабости подавляет еще не развитую волю, делает их лёгкой добычей различных фотосектантов, специально охотящихся за незрелыми фотодушами.

VI. Юность фотографа в человеке.

Это самый интересный период в жизни фотографа. Он тем только и занят, что заново открывает Америку и изобретает велосипед. Творческая жизнь его полна очарования, когда сделает выдающуюся работу, и разочарования, когда найдёт такую же на другом сайте и в чужом исполнении. Но юность тем и сильна, что дерзает вновь и вновь, пока не выдохнется и не кончится.
В этот период фотоюношеству не хватает ничего.
Мы называем период дефицитным. Из основных заболеваний здесь следует выделить прежде всего авитаминоз. Юноше-фотографу неоткуда больше черпать необходимые для развития элементы, как извнЕ. Задача его воспитателей - вовремя поставлять витамины в нужных количествах, правильно скармливать их птенцу и контролировать, чтобы микроэлементы успешно усваивались пациентом.
Разберём, какие вещества особенно востребованы в юности.

1. Очень важен витамин Т - техника. Юный фотограф от рождения имеет уже какую-то зеркальную тушку, но к ней, как правило, всего лишь один унылый зум 18-55 мм. Если в это время не появится хотя бы какой-то телевик, развитие фотографа заметно приостанавливается. Витамином Т можно запастись в любом количестве, однако принимать его следует дискретно: следующий не раньше, чем освоится и усвоится предыдущий. Иначе может развиться технический диатез, который ведёт к творческой дистрофии и который практически не лечится.

2. Следующим по важности является витамин К - контакты. Это интернетные фотоклубы, это живой фотоклуб, это и мастер-классы людей, которые в одиночку считают себя полезными. Витамин К следует принимать так же с большой осторожностью, поскольку его передозировка приводит к потере индивидуальности, делает фотографа интернетозависимым и лишает остатков семьи, распад которой почти всегда начинается в момент рождения художника.

3. Чрезвычайно полезным и эффективным для роста юного фотографа является витамин У - успех. Чем больше он его получает, тем быстрее растет творчески. Существует западная модификация этого медикамента - витамин МУ, международный успех. Хотим предупредить об опасности, связанной с его приёмом. Зафиксированы множественные случаи заболевания наполеонизмом в тяжелой форме, отмечается так же привыкание и зависимость от этого витамина уже с первого приёма, что в наших условиях не лечится. Витамин МУ чрезвычайно дорог и потенциально опасен, поэтому мы рекомендуем ограничится местным витамином У, не вызывающим в силу дешевизны и дешевости никакого привыкания (Например, ваш снимок повесили в складе готовой продукции Первого бетонного комбината в Урюпинске).

4. Последним в этой группе является витамин PS - фотошоп. Без него совершенно невозможно творческое развитие юниора. Мы рекомендуем принимать только свежий PS (см. дату и серию выпуска на упаковке), но хотим предупредить, что он иностранного происхождения, чем и объясняется высокая цена витамина. (Автор настоящего исследования слышал краем уха о попытках нелегального копирования и распространения PS в России, но никакими фактами на это счет не располагает. Он сам официально с рук купил в Москве SC6 за 320 рублей, поэтому склонен думать о нелегальном копировании фотошопа как о фальшивке, запущенной его грозным конкурентом Paint). Есть, разумеется, и сравнительно дешевые эрзац-медикаменты как западных, так и национальных производителей. Можно пользоваться и ими - всё зависит от роста, которого хотелось бы достичь юному фотографу. Но если он намерен упереться головой в FIAP, без витамина PS не обойтись.

VII. Зрелость фотографа.

Зрелость фотографа характеризуется целым рядом заболеваний, описание и методы лечения которых заняли бы многие сотни страниц специального исследования. Наша задача скромнее и заключается лишь в определении основных типов болезней, которыми часто страдают коллеги.

Зрелость фотографа определяется уже не ростом - рост прекратился, но расширением фотографа по творческой площади. Так, снимающий НЮ расширяет этот подход по плоскости: голые в воде, голые во ржи, голые в лифте, на улице, в толпе, на мотоцикле, на Северном полюсе и даже в душе.
Снимающие "стрит" меняют улицы, снимающие портрет меняют лица, снимающие закаты меняют звёзды, а снимающие рубашку остаются в майке.
Рассмотрим и здесь некоторые заболевания, присущие возрасту, опуская нетипичные, как, например, смертельное для фотографа отравление гонорарными деньгами, и другие такие же редкие заболевания.

Большинство болезней взрослого фотографа носят соматический характер:

1. Монохромное зрение.
Фотографы, страдающие этим заболеванием, не видят цвет. Он на их фотографиях как будто отсутствует. RGB есть - цвета нет! Больные монохромом рано или поздно догадываются о своём недуге, и, чтобы скрыть его, снимают ЧБ, говоря при этом о якобы благородном лаконизме черно-белых мотивов. Мы называем это явление защитным компенсаторным механизмом.

2. Синдром проглоченного аршина.
Фотографы с синдромом ПА избегают приседаний. Их ничем не заставить фотографировать сидя или лёжа, они как аршин проглотили - снимают лишь на уровне глаз, обкрадывая свои фотографии.

3. Творческие запоры и поносы.
Запоры случаются значительно чаще. Фотограф выходит с камерой из дома и всё воскресенье тужится снять что-то интересное. Тужится тем сильнее, чем меньше получается. В запущенных случаях творческого испражнения не происходит долгие годы.
Творческие поносы характеризуются многими тысячами отснятых гигабайт, в которых безвозвратно тонут и плохие, и хорошие, и необходимые фотографии. В особо патологических случаях снимают, только чтобы единственный раз посмотреть снимок на мониторе фотокамеры сразу после щелчка.

4. Сердечнососудистые заболевания.
Всё чаще и чаще наблюдаются случаи кровоизлияния в душу.
Они происходят с теми из наших коллег, кто снимал на войне, кто был среди голодающих где-нибудь в Африке, кто делал репортажи о БОМЖах или детях-наркоманах. Особо интенсивные кровоизлияния в душу могут прогрессировать до кровоизлияний в сердце и мозг...

Поговорим теперь о целом ряде заболеваний иного характера, которыми страдают многие наши коллеги как в родных пределах, так и за рубежом.

1. Архивная аллергия.
Это особо распространенная болезнь среди фотографов. Выражается она в том, что фотографа тошнит всякий раз, когда приходится заниматься архивированием отснятого материала. Медикаментов против этого рода аллергии не существует.

2. Заражение мозга насекомыми.
Имеются в виду прежде всего тараканы в голове.
В фотопрактике эти насекомые влияют на выбор темы: фотографируются помойки, дохлые рыбы, части человеческих гениталий, как бы кровавые красотки с ножами в зубах и прочее такого же рода.

3. Объективно-камерная лихорадка.
Это заболевание проявляется в форме жгучей жажды новой фотоаппаратуры. Лихорадит бесконечно, поскольку бесконечно появляются новые образцы техники. Типичным при этом заболевании является иллюзия больного, что с получением вожделенной вещи он наснимает сотню шедевральных работ. Лихорадка проходит сразу после покупки новинки и возникает вновь по прочтении в интернете о следующем ноу-хау. Из 100 случаев заболевания ОК-лихорадкой 99 являются хроническими. Исключительно заразна!

4. Фотографическая немота и глухота.
Если фотографическая немота - детское заболевание и успешно лечится изучением изобразительных средств фотографии, то фотографическая глухота, как правило, врожденная и лечению не поддаётся.

5. Фотографический заднепроходный зуд.
Это тяжелое хроническое заболевание, выражающееся в нестерпимом зуде в указанной области, избавиться от которого (на некоторое время) позволяют съёмки в горах, под водой, в прыжке с парашютом, в портретировании кобры, льва, носорога, и репортажи о наркоторговцах. Нередко имеет летальный исход, если зуд снимается в Чечне, Афганистане, Ливане или Палестине.

5. Фотографическая хромота.
Является очень распространенным заболеванием в среде светописцев. Больные им хромают на всё, что существует в фотографии: на технику, на композицию, на цвет, на свет, на содержание, на обработку, кадрирование, подписи к снимкам, грамматику и так далее. Все виды хромоты лечатся легко, но редко кто этим занимается, поскольку сами больные её не замечают.

6. Фотографический алкоголизм.
Ничем не отличается от обычного, только другие тосты: за свет, за цвет, за диафрагму, за выдержку, за объектив, за камеру, за флэшку и так далее. Спиваются именно потому, что всегда есть выпить за что-то новенькое.

5. Маниакальный наполеонизм.
Это психическое заболевание вызывается творческой импотенцией художника. У пациента, интуитивно осознающего свою бесталанность, срабатывает компенсаторная реакция, когда он накачивается теоретическими сведениями, на их основе выдумывает некую теорию и пытается реализовать её на практике. Снимки его болезненного воображения поддерживают такие же больные люди, человека два-три обычно, которые славят новатора. На этом основании больной раздувается и назначает себя Наполеоном от фотографии. Если во время не заняться лечением горькими медикаментами, то Наполеон может встретиться с такими же наполеонами в рамках известного лечебного учреждения. Заболевание включает в себя все вышеперечисленные патологии.

Список болезней фотографа в человеке можно продолжать еще долго и дописывать его каждые три дня, внося очередное новое заболевание или новую комбинацию недУгов, появление которых мы постоянно фиксируем на различных форумах, посвященных фотографии.

VIII. Старость фотографа.

Различают старости трёх степеней.
Старость первой степени начинает проявляться в повышенной сонливости фотографа в человеке. Он засыпает всё чаще, а просыпается всё реже. В моменты недолгого бодрствования происходит короткий творческий всплеск, вслед за которым фотограф в человеке снова впадает в спячку.
Старость второй степени характеризуется бессонницей фотографа, проводящего все ночи в написании в интернете скандальных комментариев под снимками коллег. Облегчающий сон приходит лишь, когда кто-то из них схватил инфаркт. Утихают многие жизненные функции фотографа: уже лениво заработать пару сотен на новый объектив, хлопотно пригласить модельку на ню, непонятно, зачем ехать в Таиланд и снимать этих вонючих слонов.
Старость третьей степени - мирное утихание фотографической жизнедеятельности. Боевые камеры выставляются в стеклянных витринах, фотосумки с мелочевкой запихиваются в кладовки, всё чаще снимают мобильным телефоном, так как он лёгкий. Старость третьей степени характерна паразитированием на своём фотоархиве, когда выставляются сначала лучшие работы, потом проходные, а в конце и полный отстой.

Старостью четвертой степени называется предсмертное состояние.
Смерть настоящего фотографа никогда не бывает окончательной, поэтому мы и говорим о старости четвертой степени.
Фотограф остаётся жить в своих снимках настолько долго, насколько хороши его работы.
Автор этого исследования желает всем Вам фотографического бессмертия!

Влади, я благодарю вас за интересное интервью и надеюсь, что мои друзья и коллеги фотографы зададут вам свои интересные вопросы...)) Я думаю многим стало понятно, почему я не задал Влади практически ни одного вопроса про то, каким фотоаппаратом и объективом он пользуется... Ответ на этот вопрос лежит в ответах замечательного фотографа, педагога и психолога Владимира Ролова...))
Влади, удачи вам, здоровья и творческого долголетия!!! ))

Спасибо, Сергей. Если Вам удастся продержать эту рубрику пару-другую лет, то угадывается книга диалогов, которая будет чертовски полезна и интересна. Вот чего я Вам пожелаю - когда-то издать её. Покрещу Вас в мыслях. Аминь.

Большое спасибо, Влади!..)) Надеюсь, что когда-нибудь так оно и будет...))

Сережа, спасибо, Тебе, за рубрику, и за то что пригласил Влади на "Диалог"!
Влади, Тебе спасибо за участие в интервью, интересные, как всегда с юмором, ответы...
Очень понравился сюрпризный диалог, и тема важная, и построен с юмором, легко для восприятия...
Я почему то представлял Тебя и Ольгу, когда читал... ;)
В общем, еще раз, огромное спасибо всем за участие в этом ценном мероприятии...
P.S. Идея опубликовать "Диалоги", просто шикарная...!!!

У меня не вопрос, а согласие со снимками Vladi. Я с удовольствием посмотрел, именно ФОТОГРАФИИ, а не фотки, как сейчас трактуют большинство, но демократия понимаешь,..... К сожалению на данном сайте большинство представленных работ- это "раскрась- картинки"
без всякого сюжета и смысла или "раздень девочку" и покажи ,... и будешь ты в "подписчиках"
и чем больше их, тем ты в фаворе, с этим сложно и спорить и ........
C уважением

Сергей , спасибо за столь интересное общение с Мастером . наверно весь день буду под впечатлением . Есть о чем подумать и что переосмыслить...

Очень интересное и глубокое интервью. Автору явно есть ЧТО сказать и ЧТО показать. Спасибо ему и Сергею.

vladi "Фотографии с художественными претензиями, не обладающие темой, вряд ли можно причислить к искусств"

Не согласен, и вот по какой причине: то, что для одного тема, для другого - нет. В мире есть все в изобилии для каждого из нас. Тем -несметное количество, и нельзя быть готовым воспринимать их все. Простейшие любительские фотографии для семейного альбома трудно назвать воздействующими, но попробуйте убедить в этом членов семьи! Есть классика, которая сохраняет силу воздействия веками, а есть преходящая фотография, тесно связанная с временем и местом. Опять же возникает вопрос о готовности воспринимать, и тут возникают вопросы умения видеть (определяющей как для автора, так и зрителя). воспитания, культуры, вкуса и т.п. И все же нельзя не согласиться с тем, что фотография должна быть значимой, т.е. воздействующей.

Очень интересная рубрика, а Диалог позволяет не только ознакомится с авторскими работами, но и услышать и понять автора работ. Само содержание диалогов настолько объемно, что я услышал ответы даже на больше вопросов, чем мог бы задать их сам, за что Вам, Сергей, огромное спасибо. Негативная сторона рубрики в том, что возникает уничтожительная самокритика (очень горькая пилюля).

Спасибо, Сергей, за классику советского жанрового репортажа.
Особенно понравилась:

http://s4.fotokto.ru/topics/preview/8/88866.jpg?r163

. где проявлены основные параметры спонтанной моментности, многоплановости и полицентровости композиции:)

Владимир Ролов проживает ...если так можно, то я б сказал..."замечательную фотографическую жизнь" и дай Бог ему многих лет жизненных сил и творческих успехов!
Я иногда смотрю работу фотографов по телеканалам "трэвэл" , "трэвэл адвенче" и сделал для себя потрясающее открытие!!! Суть его в том, что одарённый Богом человек и сумевший этот божий дар увидеть в себе может из простой фотографии ну допустим листика или булавки, спички создать удивительное, трогательное, переживательное фотографическое произведение.
Раньше я почему то думал, что надо везде ездить, путешествовать и тогда натворишь, наделаешь много чудесных снимков...да может и так...они будут редкие и великолепные, но смотреть их захочется только один или два раза, а вот снимок который тебе захочется повесить в рамочке на стенку в комнате бывает один из тысячи и он волнует, накатывает воспоминаниями, эмоциями...К этим снимкам и относятся фотоработы Владимира Ролова, которые я впервые просмотрел в рубрике "Диалог". Благодарю, Вас Мастер! Ну, а я осознаю, что не стать мне профессиналом в этой области, но буду стремиться делать не просто "раскрашенные дорогим фотиком картинки" а вкладывать в снимки смысл и душу! Всем Вам спасибо за интересный диалог!

Спасибо Владимир!!!Спасибо Сергей !!!!...)Очень полезно провела время с вами..В душе не все осталось на местах,и это хорошо.... наверное)

Благодарю Владимира Ролова за замечательные неравнодушные фотографии и за глубокие мысли. Очень понравился сюрпризный диалог и другие мысли о смысле фотографирования. Про рождение и возраст и болезни фотографа уже столько шутили, что уже не столь волнительно, да и "родился" я совсем по другому и "родимые увечья до сих пор не преодолел... Еще обидно немного за городок на реке Хопер, один из российских центров производства подсолнечного масла в котором нет бетонного завода...))
Ну и вопрос. В диалогах часто упоминается фотошоп, как одно из средств, которым надо владеть фотографу. Где по вашему проходит грань за которой фотография уже переходит в другое качество типа фотоманипуляции?
И еще, может ли постановочная фотография сравниться по силе воздействия с жанрово-репортажной или же сам процесс работы над постановкой не дает такой концетрации эмоций?

Восторг! Спасибо! Владимир Ролов этим небольшим диалогом помог с самоидентификацией. Подтвердил или опроверг давно терзавшие догадки... Долгих лета! И творческих успехов мастеру.
А Сергею продолжать эту рубрику даже если что-то не будет получаться. И ссылочку на эти "Диалоги" под каждый ТОП. Пользы для.

-пока все читаю, смотрю, осмысливаю; приятно прикоснуться к профессионализму--благодарю за возможность!!!

Николай Семенов пишет: Не согласен, и вот по какой причине: то, что для одного тема, для другого - нет.
Уважаемый Николай, есть темы, близкие многим, есть темы, востребованные всего одним человеком. Одни называются общечеловеческими, другие ... вообще никак не называются:) Масштаб фотографа определяется масштабностью тем, которые он берет в разработку. Бывают темы грандиозные, а бывает серое мелкотемье.
Готовность воспринимать... Фотографии автора всегда сумеют найти путь к сердцу многих, если не всех, если тема болевая. В том и проявляется талант фотографа - в выборе значимой темы. Теперь соревнуются не камерами и объективами, а головой и - особенно - сердцем.

Марк, приезжайте в гости, мы Вас с Олькой вмиг вылечим:)

Два вопроса Александра Шахмина: В диалогах часто упоминается фотошоп, как одно из средств, которым надо владеть фотографу. Где по вашему проходит грань за которой фотография уже переходит в другое качество типа фотоманипуляции?
И еще, может ли постановочная фотография сравниться по силе воздействия с жанрово-репортажной или же сам процесс работы над постановкой не дает такой концентрации эмоций?
1. Не будем говорить о ФШ как об инструменте мухлёвки - тут всё ясно, мы такое отвергаем. В остальном: Фотошопом следует владеть в той степени, которая покрывает Ваши запросы. Снимки, очень сильно измененные или вообще созданные этим редактором, - отдельная ветвь художественной графики, она выросла из чистой фотографии, но ей уже почти и не является. НА МОЙ ЧАСТНЫЙ ВЗГЛЯД, ФШ следует расценивать и использовать как ретушный инструмент высокого класса. Но не больше. Если больше - снимок тут же покидает живую фотографию и попадает в жанр цифровой графики. Где лежит эта грань каждый определяет себе сам, но стоит ему ошибиться, тут же найдутся кто его поправит:)
2. Александр, я немедленно отвечу на Ваш второй вопрос, если Вы дадите корректное взвешенное определение "постановочной фотографии".

Я в восторге!
Владимир, огромное Вам спасибо за диалог, за искренность и открытость!
Сергей, спасибо за организацию замечательного интервью!

Представленные работы - класс!!!
Особенно, мне понравилась работа с хирургом (как мне показалось), в операционной.

Ещё раз, большое спасибо!

Хочу сказать, что посмотрел фотографии с огромным удовольствием. Владимир, огромное спасибо Вам за них!...

vladi, вы коротко коснулись критики и её положительном влиянии. Можно с этим согласиться, если конечно критикующий конструктивен и не задает вопрос космической глупости: "Что вы хотели сказать этим снимком". А вот, что касается поиска оценки, пусть даже у мэтра...здесь по моему глубокому убеждению происходит самое страшное для человека создающего произведения искусство - это рабство от похвалы. Человек перестаёт генерировать, но встраивается в каноны, которые выработал для себя мэтр.

Добрый день.

Хочу поблагодарить Сергея Андрейчука и ВЛАДИМИРА РОЛОВА за организацию и возможность поучаствовать в диалоге.

С большим увлечением посмотрел ваши фотографии. Понравились все, всегда восхищался такими работами. Соглашусь с Мариной Кульковой. Напомнило детство, хоть и захватил немного того времени.

Но в современном обществе чаще всего люди реагируют агрессивно на попытку снять подобный кадр и с каждым годом ужесточаются правила съемки в общественным местах. Каменные чеповцы, внутренние регламенты которых никто не видел и т.п.

Иногда бывает снимешь из серии удачный кадр, а к тебе подходят с претензией и приходится просто удалять.

Загорелся таким направлением фотографии, но такие моменты только отбивают желание рости дальше. Видимо не научился сливаться с толпой и быть незаметным.

Владимир спасибо за тезисы и за откровенность в ответах участников. Очень порадовало, что вы открытый человек для общения, а не наоборот как чаще всего бывает. Я знаю, умею но не скажу...

Также соглашусь с Владимиром, что "....кушать захочется." на все 100%.

Всем творческих успехов. Не опускайте руки и стремитесь только вперед.

Доброго времени суток! Отдельное и огромное спасибо за интервью Сергей! А Вам , Влади, за то что поделились своим не менее впечатляющими диалогами и классификацией болезней фотографа в человеке!!!! Нашёл себе определение как фотографу))) фотографический БОМЖ! И это именно так. Ни каким образом не могу найти свою индивидуальность в фотографии. Но прочитав ДИАЛОГ девушки со своим наставником, я увидел направление ))) куда надо двигаться . И это идея перевернула моё представление в взаимосвязи Фотограф _ Зритель. Спасибо ВАМ Огромное!

И ещё узнал от куда берутся Свадебщики))))

Друзья, мне кажется нужно раз и навсегда в своих мыслях отказаться от посыла, что кто то рожден с даром Божьим и его рукой Господь движет, а кому-то того не дано! (высказал Сеня Полевской, но витает у многих).
Все мы равны с рождения и все в нас заложено. В раскрытии талантов и способностей конечно же играет роль Обстановка, Окружение, Обстоятельства и Время с самого рождения. И тут вариантов формирования личности миллиарды миллиардов.
Но не забывайте старый постулат - в сложившемся профессионале - художнике, спортсмене, рабочем - малая доля таланта (как раз того, что многие считают - от Бога) и огромная часть работы, усердия, познания.
Спросите любого профи, например нашего уважаемого Vladi, показать свои первые снимки, даже первого года. Наверняка было мало "шедевров". Но потом посмотрите дальше и дальше (в течении 45 лет творчества) вы увидите как идет (шло) Развитие.
Вот И получается, что главное то как идет Развитие, как быстро и качественно вы развиваетесь и совершенствуетесь.
Если я занимаюсь фотографией всего то 5-7 лет, и из них активно и организованно 2 года, то для меня простор для совершенствования и познания огромен как мир. Хорошо, что и Интерес к нему так же огромен. Мне ужасно интересно найти свой вектор Развития и поэтому читаю, хожу на выставки по мере возможности общаюсь
И считать себя обделенным Богом только потому, что у меня нет таких работ в своей коллекции, не вижу ни каких оснований.
Мне кажется в таких диалогах, в общении на нашем сайте как раз и можно получить много полезного и утвердительного для Своего Развития. А дальше все в своих руках ( может быть и ногах).
Но все таки главное наверняка в голове.

Владимир написал: " Александр, я немедленно отвечу на Ваш второй вопрос, если Вы дадите корректное взвешенное определение "постановочной фотографии".

Не знаю насколько определение будет корректным, но для меня постоновочная фотография, это когда я придумал сюжет, пригласил людей в определенное место и попросил их сделать то, что мне надо в кадре. Я думаю, что если сюжет или тема родилась в голове, но воплощение ищется в реальной жизни, то это не постановка, а просто попытка прогнуть реальность под себя... или попасть в нужную реальность.
Ну и еще родился вопрос: - стоит ли по Вашему концентрироваться на одном жанре, наприммер пейзаж или портрет для достижения лучших результатов?

Владимир, интересно рассматривать, и не менее вкусно читать. Вы просто и понятно сформулировали то, что было в ощущениях, но не дозрело до твердой позиции, дали пищу для размышлений. Низкий Вам поклон!
Можно задать несколько вопросов: здесь приведены в основном архивные снимки. Вы сами делали выборку для этого диалога или это заготовка Сергея? И еще: что Вы снимаете для души сегодня? Какие темы интересны Вам в настоящее время?

для Евгения Лазукина:
вот как сегодня снимает на улице Брюс Гилден - https://www.youtube.com/watch?v=Tdbh7BimRz8
и ещё, если снимать на плёнку, то и кадр ни посмотреть ни удалить..)

фотографии очень впечатлили. но еще больше впечатлил разбор диагнозов)))спасибо за рубрику!!!

а если серьёзно, то мне очень близко и понятно мнение Владимира Ролова об уважении фотографом объекта съёмки, о чёткости границ которые не нужно переступать, о почтительной дистанции и душевной близости...
и к съёмке людей на улице, к так называемому "стриту", это имеет прямое отношение на мой взгляд, но и принцип "если ваш снимок не достаточно хорош значит вы не достаточно близко" никто не отменял..)
с ув.

Сергей спасибо что пригласил на эту беседу!Хоть и почти не успел поучаствовать (поздновато вклинился)!Очень понравились и вопросы и ответы всех участников! Влади отдельное спасибо за увлекательную беседу и фотоработы! На одном вдохе прочитал всех! Такие дебаты всегда дают заряд и не важно положительный или отрицательный!Хотя здесь зарядился положительно!!!!!!!Спасибо всем!

Дорогие друзья, спасибо за такую лавинную реакцию на наш с Сережей разговор. Вопросов много, все они чрезвычайно серьёзные, умные, требуют вдумчивого и, главное, действительно предельно искреннего ответа. Я вполне осознаю свою ответственность перед вами. Не могу обещать, что отвечу сегодня же каждому из вас, дело во времени. Но каждый вечер буду посвящать вам. За дело!

Рэму М.
"Что вы хотели сказать этим снимком?" Дорогой Рэм, Вы неожиданно озвучили очень важную вещь: нет лучшего критерия удачности работы, чем самому описание её словами. Если возникает целый рассказ - работа удалась. А вот если слова из себя не выдавить.... Очень надежный критерий, поверьте.
Похвала, рабство от похвалы... Рэм, мы все - живые люди (других нет). Все мы что-то делаем для прибытку, иначе зачем? Работаем ради зарплаты, любимся ради детишек, делаем фотографии ради реакции людей на них. Ради похвалы. Это естественное ожидание ответа на твоё послание зрителю. Конечно, похвала - это валюта фотографии. Но как всякая валюта, она может девальвировать. Вспомните "лайковое" поветрие: я хвалю тебя, ты хвалишь меня, всем радостно. В конце концов некоторые из нас становятся действительно лайкозависимыми. И я в своё время переболел этой болезнью, знаю что такое. Те, кто еще зависим от похвал, стремится их заслужить. И под это дело меняет своё мировидение. Вот и всё описание проблемы. Чтобы выйти из зависимости (в том числе от гуру), надо снизить значимость своей фотографии, снизить значимость похвал - очнуться от них, снизить вообще свою собственную значимость... и на полгода прекратить снимать и появляться на сайтах. Само пройдёт!

Евгений Лазукин.
Вы пишете, Женя: "Но в современном обществе чаще всего люди реагируют агрессивно на попытку снять подобный кадр и с каждым годом ужесточаются правила съемки в общественным местах". Есть такое понятие - объективная реальность, нечто, что существует вне наших желаний. Вот это и есть объективная трудность стрита. В конечном итоге агрессивная реакция людей на фотографа вполне справедлива и законна. Мы покушаемся на нечто интимное в человеке, воруем его при помощи карточек, чтобы потом выставить на продажу за лайки или за деньги. В конечном итоге этот вид съёмки аморален, давайте уж себе хотя бы не будем врать. Поставьте себя на место тех людей, стазу поймёте. И всё же мы снимаем. Оправданием нам - тактичность снимков, необидность, человечность. Эти критерии очень ограничивают темы съёмок - и слава Богу! Что до того, чтобы не побили, - ответ: применяйте 600-1000 мл объективы. И берегите достоинство людей.

Евгения Цвеклинская.
Женя, эту подборку сделал Сергей. Он командир, ему виднее, чего он хотел. Что до сегодняшней фотографии для души: на Facebook мы с женой открыли группу "Юмор в фотографии". Группа существует менее года, но мы уже скоро будем праздновать двухтысячного участника. В "Юморе" я помещаю свои свежие работы, но там так много ребят и девчат, что они меня просто похоронили под своими иногда выдающимися работами:) Но снимаю я активно, кое-что можно увидеть здесь тоже: https://www.facebook.com/vladi.rolov1 А вообще лучше побывать в "Юморе в фотографии", у нас там хохот 24 часа в сутки:)

Александру Шахмину.
Саша, посмотрите среди моих снимков на этой страничке постановочные кадры, назовите некоторые из них, которые особенно постановочны, как Вам кажется.
Мне кажется, надо испробовать все возможные жанры, но тело вам само подскажет, что ему комфортнее - стрит, портрет или, может быть, ню. Поэтому хоть концентрируйтесь, хоть нет - если не можете снимать пейзаж, как я, например, то никогда и не научитесь. Слушайте себя.

Спасибо,Сергей,что пригласил!Очень много почерпнула для себя

Владимир, как Вы считаете, нужно ли давать снимкам названия, в каких случаях? С одной стороны это хороший тон, точная формулировка направит зрителя. А с другой, далеко не каждое фото достойно имени собственного.

Недавно увидела такое объявление в интернете - Я, начинающий профессиональный фотограф, провожу съемку..." и т.д. То есть, человек купил профессиональный фотоаппарат и он уже начинающий профессионал. Разве так может быть? :)))
Владимир, спасибо за Ваши фотографии. Они возвращают нас в детство.

Владимир, спасибо Вам за ответы!
Посмотрел Ваши фотографии на фэйсбуке - какие-то они совсем другие...

Евгения Цвеклинская.
Дорогая Женя, я убежденный сторонник называния снимков. Но названия должны быть продуманы, выношены и не просто объяснять происходящее, но расширять, а в идеале и переворачивать восприятие работы совершенно неожиданным трактованием. Мудрое литературно выверенное название колоссально обогащает снимок. У меня есть интересные работы, которым я уже лет 30 не могу найти достойного титула. И лежат до сих пор, как не родившиеся детишки. Есть мнение: хороший снимок говорит сам за себя. Есть такие работы, которые не просто не требуют названия, но любое название умельчает их, настолько они грандиозны. Но это такая же редкость, как и полотна Ван Гога. И обычно если снимки не называются, то не потому, что супергениальны, а потому что авторы - лентяи подумать. Я бы показал здесь, как здорово меняются снимки от правильного названия, но не знаю, как разместить их именно здесь.

Алла Рыженко
Уважаемая Алла, мне показалось, что у Вас нет четкого понятия, кто такой профессионал. Вообще, это тот человек, чья профессия фотограф, кто живёт с фотографии, чей основной источник доходов - фотографическая деятельность. Но мы часто профессионалом называем мастера в деле фотографии, имея ввиду не деньги за фото, а качество его работ. Поэтому, строго говоря, если тот парнишка живёт с фотографии, то он именно профессионал. Но Ваш вопрос, как думается, о другом - об обиде человека, душу и сердце отдающего фотографии, на нувориша, который, разжившись денежкой и купив Никон или что еще, посягнул на святое звание фотографа-профессионала. Аллочка, не обижайтесь на него, вы удавите насмерть такого профессионала Вашими замечательными любительскими шедеврами:)

Александр Шахмин.
Саша, восемь из десяти моих снимков - постановка. Но не обычная, а некая особая. Снимки сделаны по методу ПОСТАНОВОЧНОГО ФОТОРЕПОРТАЖА. Это совсем отдельная и чертовски захватывающая тема, которая может помочь многим фотографам найти совершенно новый путь в фотографии. Однако это тема мастер-класса. Зовите в гости - поделюсь:)

Влади, у нас по фотографиям лимит равен 50, а здесь их размещено около 30 поэтому я могу добавить к тем имеющимся ваши примеры для Евгении Цвеклинской и для всех остальных участников диалога...))

Сергей, Владимир, буду очень признательна, если разместите дополнительно фото в качестве примеров. В большинстве случаев (говорю только о своих снимках) название не просится для фото из серии "иду тайга, пою тайга", т.е. нет истории, есть просто картинка. Фото с именем - другой принцип выбора сюжета и отбраковки, куда более серьезный.
Владимир, прошу хотя бы вкратце рассказать о постановочном фоторепортаж, это такая редкость! Чтобы получить этот замечательный жанровый снимок, мало было оказаться в нужное время в нужном месте.
https://scontent-b.xx.fbcdn.net/hphotos-xfa1/v/t1.0-9/251635_476543165709302_1245308898_n.jpg?oh=a1e0336ce3bc96824b5a24c3274072e3&oe=54855016
Скорее всего была беседа и по Вашей просьбе люди достали это письмо.

Женечка, Вы можете вкратце рассказать о теории рядов в матанализе? :)
Я могу дать определение постановочного фоторепортажа, но что это Вам даст?
Но вот, пожалуйста: Постановочный фоторепортаж отличается от свободнотекущего тем, что его организатором, его причиной, его "хозяином" является сам фотограф. И что теперь? :) Эта тема требует минимум часа разговорного времени...
Так же была сделана и приведенная Вами работа.

Благодарю :)

Сергей спасибо большое за ссылку, очень интересно, работы Влада шикарные, классика, будут вопросы задам, согласен с Колесниковым, киньте ссылку под ТОП, всем будет полезно:)

Владимир, спасибо, я надеюсь понял Вас и ваш термин "постоновочный репортаж"...

Спасибо, Сергей!, Спасибо, vladi! За все - за мысли, за разборы, за мнения и советы! Работы - высший пилотаж, многого стоят. А это - просто как "настольный" тезис - "Самый важный критерий мастерства фотографа - глубина человечности его снимков". "Диалог" восхитил, очень к месту! А мысль Марка - "Негативная сторона рубрики в том, что возникает уничтожительная самокритика (очень горькая пилюля)" -очень верна, к сожалению! Весь этот диалог можно читать и перечитывать множество раз!

Андрей, спасибо. В. Ролов - замечательный фотограф , его фото как рассказы, и все очень интересные: и с юмором , и грустные..., получила удовольствие.

Меня особенно вдохновил "Тихий час" :))
Да и вся подборка удивительно интересная, творческая и стильная!

Громадное спасибо Вам, Сергей, за интервью с таким интересным Человеком, фотографом и писателем, Владимиром Роловым! Стоит многих фотокурсов))) Прочитала на одном вдохе и, несомненно, буду возвращаться на эту страничку неоднократно.
Владимир спонтанно ответил мне на мой вопрос о гиперобработке в ФШ. Когда нечего сказать зрителю, возьмем его "обработкой")))

Не понравилось, как жестко и что, снимает американский фотограф Брюс Гилден (отдельное спасибо Айдимиру за ссылку). Чистый фрик.

Считаю жанр репортажки самым легким!Есть пару снимков на века,остальное снимают у нас в городе люди гораздоооо сильнее!Спасибо автору за подборку!

Спасибо Влади за опыт, фотографии и слова, внутри как будто что то "щелкнуло", несколько раз перечитывал пост и каждый раз, находил новые детали. При первой же возможности лично сварю варенье, чтобы попить с вами чая )
Спасибо Сергей, за очень "крутую" идею с диалогом, жаль нет вложенных комментариев, но вполне возможно позже придет более адаптивное решение.

Спасибо, друзья. Ради ваших отзывов стоило поснимать полвека:) Кажется, моё послание дошло до адресата. Вы сейчас читаете счастливого фотографа.

Сергей, огромное спасибо! Вам за начало интересного диалога, Владимиру Ролову за чудные фотографии и непростые мысли. Есть, на что посмотреть, и есть, о чем подумать.

Очень работы понравились,как в том времени побывала....

Благодарю Сергея и В.Ролова за всеобъемлющее содержание вашего диалога, за раскрытие тех вопросов, которые могла бы задать. Отличные снимки, на такой классике нас учили и, надеюсь, планка высоты у современных фотографов и любителей опускаться не будет. Творческого Вам долголетия, Владимир! Сергей, продолжайте в том же духе --- у Вас это прекрасно получается!

Сергей!
Огромнейшее спасибо!
Катарсис состоялся!

Спасибо вам Сергей и Владимир! Много почерпнула для себя полезного-понравился язык изложения-доступно для восприятия.Буду снова и снова возвращаться к диалогу.

ну вот... дочитала до конца...
эээ... Владимир, а вот ЗДОРОВЫЕ фотографы бывают вообще? :)))
А то получается как в мединституте - врачи изучают как лечить БОЛЕЗНИ, а не как сохранить здоровье:)

и еще... не хочется спорить со старшими... но... ВСЕ тоже считают, что профессия фотографа умирает?

Благодарю Сергея за приглашение на знакомство. Прекрасно выстроен диалог!
Владимир мне очень понятен. У меня к нему даже нет вопросов.
Все верно, хорошее фото живет в нас самих..
Механизм фотографии мне понятен. Я работала корреспондентом в газете, писала зарисовки о людях. Зарисовки получались яркими и душевными. Я не сочиняла, не приукрашивала, я просто их пропускала через фильтр моей души и оставался концентрат судьбы и чувств. Вот фото для меня то же самое, как зарисовка.
Очень понравился ответ Владимира Роману по поводу профи. Все верно, деньги убивают свободу творческого полета. Хотя? для настоящего фотографа любая съемка - дебют)
И в этом наше счастье)
Фото Владимира просматривала до интервью.. "лайкнула" улыбкой.. автор попал "в яблочко")
Спасибо!

Огромное спасибо Сергею и Владимиру за познавательную и интересную беседу.

Спасибо Сергею за приглашение, а Владимиру за светлую фотографическую душу! :)

vladi
Веселого чтения, друзья! Напишите потом хоть пару строк:)
...................................................................................................................
Браво!!! заметалась, куда сохранить

сижу, пересматриваю, плачу - как нравится! Спасибо автору снимков, это наслаждение из наслаждений, Наше Наследие!)

Добрый день. Владимир, а как Вы относитесь к идее, что всё заложено в нас заранее. В течении
жизни человек только реализует это. Смог реализовать - состоялся, не смог - значит нет. Причём
это не зависит от того сколько человек уже прожил. Спасибо.

Большое спасибо!!!!!!

Здравствуйте, Владимир! Прочитал беседу с Вами, посмотрел фотографии и мне показалось, что фотографии и рассуждения по их созданию - это разные вещи. Говорю так со скидкой на то, что очень мало понял, для меня этот диалог оказался слишком сложным. Буду перечитывать, может, что и прояснится. Очень хотелось бы узнать Ваше мнение о названиях фотографий. У меня иногда название отбивает желание рассматривать снимок. Стоит ли всегда подписывать их и как правильно это делать? И, второе, музыкальных инструментов производится не меньше, чем фотоаппаратов, но я ни разу не слышал, чтобы кого-то это беспокоило. Напротив, это воспринимается позитивно. Все понимают, что не все, купившие, скажем, гитару, станут профессиональными гитаристами, но получат какое-то удовлетворение и повысят свою музыкальную культуру обязательно. К фотографии, по моему, следовало бы относиться так же, чего в Ваших рассуждениях я не уловил. Как же быть таким, как я: очень любящим фотографию (считаю, что по поводу любви к этому делу - вспомните слова: фотолюбитель, фотодело - вы перемудрили), получающим наслаждение от этого увлечения, изучающим его премудрости, но не поднявшимся до уровня профессионала? Неужели, по Вашему, один путь: бросить этим заниматься?

Да что тут рассуждать..берёшь камеру и снимаешь..там уж...Бог порешит... ;)
Отличные кадра..!!! Два или три точно ведел в печатных СМИ

Спасибо большое за диалог! Очень понравилось прочитать о ,,Болезнях фотографа в человеке" и сделать для себя познавательные открытия. Фотографии возвращают в прошлое ,напоминая о чем то своем для каждого из нас....,,Оптимистический портрет" просто чудесный своим позитивом!

Сергей, Владимир, спасибо за ДИАЛОГ!!! Для меня, это было интересно и познавательно!!!

Сергей, спасибо за приглашение, а также за эту хлопотную, отнимающую не мало Вашего времени работу. Считаю это интересным и думаю не только я, ещё и нужным делом.
Владимир,просмотрел всё Ваши работы на вашем сайте, здорово! Ну а "Болезни фотографа в человеке" где то в подкорке и у меня возникала такая клиническая картина. Все мои попытки выразить это словами выглядели коряво и невнятно, Вы же расставили все точки над Ё, разложили по полочкам, просто, убедительно и совершенно точно. Думаю многие прочитавшие, за исключением конечно людей с полным отсутствием чувства юмора найдут здесь свой диагноз, и уровень развития. Большое спасибо Владимир, и Вам взаимно фотографического бессмертия!

Сегодня обязательно должен был появиться в моей жизни Владимир Ролов! ...Уже было собралась устраиваться на ночлег, уставшая,равнодушная ко всему, что происходит в мире. На "автомате" просматривая фотграфии на сайте, вижу сообщение от Сергея, захожу...и тону в этом диалоге...не замечаю время, домочадцев,но при этом явно начинаю оживать! Просыпается интерес,открываются ответы на вопросы, которые как заноза сидели в моей голове.... Спасибо большое Сергею и Владимиру за уроки,за человеческое отношение к фотографии и фотографам,за приятные воспоминания,за появившиеся идеи.

lady-viola2014 - Вы просто описали и мой сегодняшний вечер... и ощущения.... )))
Что тут добавить...
Наверное только мою (личную) благодарность Сергею и Владимиру ;)

И... Да хранит Вас Господь!

СЕРГЕЙ-СПАСИБО ЗА ПРЕДОСТАВЛЕНОЕ ОТКРЫТОЕ ИНТЕРВЬЮ-С МАСТЕРОМ КОТРЫЙ С БОЛЬШИМ ЖЕЛАНИЕМ ОТВЕЧАЛ НА ВОПРОСЫ КАЖДОГО=НЕ ЖЕЛЕЯ ПОДРОБНОСТИ-И ЭТО СОВМЕСТНОЕ ИНТЕРВЬЮ СЛАДКО УБАЮКИЛО МНОГИХ ИЗ ДАМ-ЧТО ТОЖЕ ПОЛЕЗНО.
СЕЙЧАС ПРОСТО ХОТЕЛ ДОБАВИТЬ ЧТО ЗНАЧИТ ДЛЯ МЕНЯ ДИАЛОГ-КОТОРЫЙ КСТАТИ НЕКО ОТЛИЧАЕТСЯ ОТ ИНТЕРВЬЮ
ДИАЛОГ ПРАВИЛЬНЫЙ ВСЕГДА ИМЕЕТ ПЕРЧИНКУ СТРИТ-ФАЙТА-ОТТАЛКИВАЯ ОБЩЕ-ПРИНЯТЫЕ ЛЮБЕЗНОСТИ---ЧЕЛОВЕК МОЖЕТ-100-ЛЕТ УЧИТЬСЯ-ОТ-КОРКИ-ДО КОРКИ ВЫЧИТАТЬ ВСЕ ГОРОД-БИБЛИОТЕКИ-НО ИМЕННО ПРИ ДИАЛОГ-ВСТРЕЧИ-ПРОСТО ВЫШИБИТЬСЯ В НЕКУДА-ПОЭТОМУ ПОРОЙ ДИАЛОГ ХОРОШИЙ МОЖНО СРАВНИВАТЬ С ФОТКАМИ-КОТОРЫЙ ПРОХОДИТ НА УРОВНЕ МОЛЧАНИЯ ТО-ЕСТЬ ФОТКА ПОКАЗЫВАЕТ А ТЫ ДОКАЗЫВАЕШЬ СВОЕМУ МИРОВЗРЕНИЮ ЧТО-ТО ИНОЕ-И ОТ ЭТОГО МОМЕНТА К ЗАВЕРШЕНИЮ ХОЧУ ПОДЧЕРКНУТЬ ЧТО ДИАЛОГ ЭТО И ЕСТЬ ВЫРАЖЕНИЯ+ПРОЯВКА СВОЕГО -Я-СОБЛЮДАЯ НЕКИЙ УРОВЕНЬ ЛЮБЕЗНОСТИ ЧТОБ ОПОНЕНТУ ХОТЕЛОСЬ ПРОДОЛЖАТЬ ВЫРАЖАТЬ НА СРАВНЕНИЕ СВОЁ-Я-ИЛИ В НЕКОТОРЫХ СЛУЧАЯХ=НАОБОРОТ УМОЛКНУТЬ ЕГО---СПАСИБО-И АУТ...

Спасибо.Диалог заставил задуматься.Согласна с комментарием Владимира Кроливеца.А что касаемо темы-тема присутствует в каждой фотографии.Даже в самой плохой.Не имея темы,не возьмёшь в руки фотоаппарат.Это моё мнение.

Сергей,Влад огромное вам спасибо! Было очень интересно прочесть комменты. 62 - это разве возраст? Удачи и здоровья Вам ребята!

Все в восторге...и в воздух чепчики летели! Однако,было предложение о встрече вживую... Сергей! Обращаюсь к Вам ,как к талантливому организатору, ЗА ВСТРЕЧУ с Vladi ! Кто ЗА ?!

Василий Аристов, в этом вопросе необходимо сначала определиться с городом, где желательнее проводить мастер-класс В. Ролова... Исходя из этого, определиться с количеством желающих посетить этот мастер-класс... Возможно и скорее всего город проведения будет зависеть от количества желающих в конкретном городе... А, желающие из других городов, могут получить запись этого мастер-класса...

Второй возможный вариант - проведение мастер-класса он-лайн, но как я понял, Влади необходим эмоциональный контакт со зрителем (слушателем), а не общение с самим собой перед камерой, поэтому здесь можно поставить большой знак вопроса...))

Третий вариант, проведение мастер-класса по аналогии с "Диалогами", но здесь опять же не будет живого контакта...

В любом случае, решение остаётся за Влади, а желание за нами...)) Предлагаю, чтобы не устраивать в "Диалогах" голосование, писать мне в личку о своём согласии и городе проведения... Если это будет Екатеринбург, то я готов максимально включиться в эту работу...)) Если же другой город, тогда какой-то инициативной группе из этого города придётся взять на себя роль организатора этой встречи...))

Думаю как-то так!..))

Спасибо за очень содержательный диалог.
Подтверждается непреложная истина - век живи, век учись...
Значение Темы очень интересно и актуально (для меня - однозначно).
Отсюда вопросы к Владимиру:
- Тем множество, каждый автор выбирает их по своему усмотрению, а Вы, имеющий четкую позицию в этом аспекте, всегда идете на съемку имея одну обозначенную Тему?
- Какое количество Тем (примерно) у Вас созрело (созревают) на сегодня?
- Есть ли место в Вашей творческой практике "свободная охота"?
- Являетесь ли Вы сторонником рационального расходования "боезапаса"? Или количество отснятых кадров не имеет решающего значения?
Еще раз благодарю Сергея и Владимира за интереснейшее общение.
-

"Сергей!
Огромнейшее спасибо!
Катарсис состоялся!"
Я бы все вам желал услышать подобные слова и иметь к ним некоторое отношение.
Дарье Казбановой:
Дашенька, здоровые фотографы несомненно есть! Я их ищу уже полвека, и как только найду, сразу же дам знать. Кстати, а почему Вам не хочется спорить со старшими? Напрасно. Может, тогда бы они, наконец, поумнели.
Профессия фотографа умирает - фотографы всё меньше и меньше востребованы. Незатейливые потребности народонаселения решаются теперь абсолютно доступными фотокамерами. А обратиться к профессионалу дорого. Пусть похуже, да бесплатно. Нет спроса, нет и предложения. Арифметика капитализма.

Вадим: "всё заложено в нас заранее".
Есть такая замечательная женщина Ольга Асауляк. Она руководит христианской Школой единого принципа. Ольга считает, что существует некое поле информации, некий носитель, где всё былое и будущее существуют в виде информационных квантов. По Ольге люди в состоянии черпать информацию из инфополя, а от степени одаренности человека зависит степень проникновения туда. Так что, по ней, не в нас всё заложено, а в поле. Что до меня - не знаю про всё, но знаю только про фотографию. Убежден: все еще не сделанные снимки уже живут в нас. Их надо только поискать. Это не красивые такие слова фотомамонта, это моя сотни раз подтвержденная практика. Кстати, прекрасная тема для мастер-класса: Как искать фотографии в себе.

Владимир Кроливец: " Ваше мнение о названиях фотографий". "...не поднявшимся до уровня профессионала? Неужели, по Вашему, один путь: бросить этим заниматься?"

Начну со второго вопроса. Мне показалось, что я такого не говорил:) Но да ладно, это не так существенно. Вы, уважаемый Владимир, немного не связали: я говорил о профессиональных фотографах. Они потому и исчезают, что нынешняя удивительная техника перенимает РЕМЕСЛО фотографа и позволяет людям самостоятельно решать бытовые фотопроблемы. Но эта же доступная техника породила новые миллионы фотолюбителей, которые ушли от прагматической съёмки в сторону фотохудожества. В любом доме есть фотокамеры, во многих домах есть музыкальные инструменты. Но сравнивать их нельзя. Камерой можно щелкнуть - и вот карточка, а на синтезаторе надо учиться по всякому. Конечно, если не включать "демо". И Вы, видимо, не услышали меня, когда было дадено определение профессионала, как человека, живущего с фотографии. Поэтому последняя часть Вашего комментария не правильная.
Название - венец фотографии. Величайший талант - дать снимку единственное имя. И это имя сразу же поднимает работу на уровень выше. Потому так мало фотографий с потрясающим названием, ведь это такой же творческий процесс, как и делание фото. Но чаще всего мы, фотографы, как собаки: снимки выразительные, а словами не получается. А некоторые названия просто убивают хорошую работу, тут Владимир прав. Я уже упоминал: есть у меня работы, которые десятилетиями лежат без названия.

Lidija Abeltinja. Я не смогу с Вами согласиться. Как мне кажется, и об этом я заикался, тема - это то эмоциональное, чем наполнен снимок. Или не наполнен. Есть море фотографий, эмоционально неосмысленных, а значит, бестемных.

На счет встречи. Друзья, никаких интернетов! Мастер-класс для меня и Оли - лишний повод подышать российским воздухом. Не лишайте нас этого счастья! Дайте приехать! Я подготовлю вам совершенно новую эксклюзивную тему, только дайте побывать на родине.

Владимир Клюев: Вы, имеющий четкую позицию..., всегда идете на съемку имея одну обозначенную Тему?
Володя, смотря куда я иду. Если съёмка спланированная, то я концентрируюсь на ней, вырабатываю тему и ищу её фотографическое решение еще до съёмки. Так всегда. При съёмке я концентрируюсь только на выполнении уже ясных задач. (вот еще тема для мастер-класса: планирование фоторепортажа, фотоочерка). Но при всех этих делах уши стоят торчком, и если перед носом летит вдруг что-то интересное, конечно, снимаешь моментальной съёмкой. Если я иду на свободный поиск - улица, событие, но мне не надо выполнять план, я определяю область, где могут быть те темы, которые сегодня меня волнуют. Они тоже четко определены. И конечно уши торчком, если что-то случается неожиданно:)
"Какое количество Тем (примерно) у Вас созрело (созревают) на сегодня?"
Я меряю темы на объем, дорогой Володя. У меня зреет примерно три литра тем. В этот раз я переборщил немного с сахаром, а вот с дрожжами всё сложилось.
"Есть ли место в Вашей творческой практике "свободная охота"?
Разумеется. В последнее время я только ей и занимаюсь. И это отдельная тема.
"Являетесь ли Вы сторонником рационального расходования "боезапаса"? Или количество отснятых кадров не имеет решающего значения?"
Я ни в коем случае не ограничиваю себя в нынешнее-то время, не плёнка же! Снимаю, пока не уверюсь, что снял что хотел. Это быстро происходит. Но здесь нет правил, Володя. По большому счету, никого не должно интересовать, сколько гигабайт ушло на снимок. Но пусть это будет один-единственный, самый лучший. А остальные - убить. Шедевр единичен.

Спасибо вам, Владимир Ролов!
Не быть мне фотографом...
Сергей Андрейчук, благодарю!

"Кстати, а почему Вам не хочется спорить со старшими? Напрасно. Может, тогда бы они, наконец, поумнели.
Профессия фотографа умирает - фотографы всё меньше и меньше востребованы. Незатейливые потребности народонаселения решаются теперь абсолютно доступными фотокамерами. А обратиться к профессионалу дорого. Пусть похуже, да бесплатно. Нет спроса, нет и предложения. Арифметика капитализма."

ок. тогда так... По-моему, профессия фотографа не умирает. Не умирает, а ПЕРЕРОЖДАЕТСЯ!!! То есть просто становится другой. как и все в нашем мире... все меняется стремительно...
Вот, моя бабушка рассказывала, как после войны шила ниткой и иголкой тетрадки для школы из обычной бумаги. Чернила варили из свеклы. И полгода в 1м классе отрабатывали нажим перьевой ручки. Страшно подумать... сколько клякс политых слезами первоклассников:)))
А мой сын-первоклассник решает сейчас креативные задачи, в которых, наконец-то есть лишние исходные данные, и возможно более 1го правильного ответа. Все по-другому!!!
Так и в профессии фотографа...
Конечно, супер здорово, когда ты один фотограф на весь город, и к тебе очередь в три велюшки, респект, уважуха и все такое...
но... но... но... разве не здорово, когда, наконец, у фотографов появилась возможность учиться, и выбирать у кого учиться? А у клиентов возможность выбирать фотографа. Пробовать одного, потом другого, третьего, и, наконец, находить такого, кому можно доверить свою семейную историю на все 100%.
по-моему, здоровая конкуренция - цивилизованный путь к успеху отрасли в целом.
Да, конечно, есть веяние моды, фиолетовое тонирование, и наложение лучей солнца на все и вся... Ну и что? Ведь параллельно у нас появилась возможность нести знания в массы. И каждый раз, перед каждой свадьбой, или перед каждым выпускным, объяснять и аргументировать, ПОЧЕМУ эта дань моде не будет цениться через 10-15 лет, и чем фотки с телефона отличаются от настоящих ФОТОГРАФИЙ фотографа. Разве это не замечательно? Или не профессионально?
честно... не пойму откуда у Вас сформировалось такое отношение к профессии... или это тоже юмор такой? :))

Дорогая Даша, спасибо за такой развёрнутый комментарий, было интересно читать. В нем Вы в очередной раз допустили смешивание понятий "мастер" и "профессионал". Мы договорились, что профи - это те фотографы, которые живут с фотографии. Мастера же - те, кто умеет делать отличные фотографии. Для профессионалов остаётся всё меньше мест, где они могут зарабатывать основные деньги на фотографии. И чаще всего это техническая, научная или иная специальная фотография, как та, например, которой занимаюсь я, - фотоофтальмологические исследования отделов глаза, где обычной фотографией и не пахнет. Мастеров, о которых говорите Вы, не становится меньше, но это не профи, это фотохудожники, которые снимают из любви к искусству и получают ВРЕМЯ ОТ ВРЕМЕНИ за это деньги. Но не спорьте со мной, лучше откройте своё дело и сумейте прожить на него. В течении года Ваши иллюзии, как и накопления, превратятся в Ваши слёзы:) Это - объективная реальность времени. Еще доказательства?

Получаю большое удовольствие от дискуссии, спасибо и уважаемому Владимиру и не менее уважаемым оппонентам! В развитие темы вспомнилась статья из журнала "Советское фото" за 1926 год. Несмотря на ее почти 100-летнюю давность, проблемы и изложенные в ней взгляды более чем актуальны сегодня. Прошу прощения, если для кого-то статья уже известна, другим, надеюсь, будет интересно!

Письмо фото-любителю

Дорогой товарищ! Я получил и ваши снимки, и приложенное к ним письмо, и не отвечал умышленно. Но раз вы настаиваете, я решаюсь сказать свое мнение совсем прямо; тем хуже, если моя прямота вас несколько заденет, вашу уверенность в блестящем владении фотографическим искусством.
Зачем вы посылаете мне вдвойне плохие фотографии — и по композиции, и по технике, — и зачем вы их сопровождаете любезной запиской, в которой говорите, что „это — простые любительские фото" и что вы их сделали только для своего развлечения?
Конечно, каждый может иметь только смутные представления о фотографии, но существует немало книг, по которым можно получить без всякого труда минимум необходимых знании, и, кроме того, журналы, посвященные фотографии, дадут вам все разъяснения, которые вы у них попросите.
Раз вы не остановились перед покупкой хорошего аппарата, раз вы обладаете отличным объективом, отчего вы не пожертвовали еще немного денег, чтобы купить хорошее руководство? Отчего, вместо того, чтобы слушать все „советы" друзей, таких же неопытных, как и вы, и последовательно пробовать всевозможные растворы и все пластинки, которые вам кто-нибудь похвалил, вы не выбрали себе какой-нибудь один сорт проявителя и одну марку пластинок и не остановились на них?
Конечно, экспериментальный метод имеет свои преимущества, но им следует пользоваться, руководствуясь логикой, а, не минутным вдохновением. Но еще больше я Готов вас упрекнуть за вашу пренебрежительность к фотографии, низводящую последнюю к какой-то „забаве", и за ваше отношение к слову „любитель".
„Любители", подобные вам, унизили это слово и придали ему его теперешний дурной смысл, в котором понимается незанятый человек, с аппаратом под мышкой, снимающий без плана и мысли все, что ему подвернется, и угощающий друзей образцами плохой работы.
Любитель фотографии—это, собственно говоря, тот, кто любит фотографию за нее самое, вне всяких денежных расчетов, а не путаник, который щелкает направо и налево, купает пластинки в любой микстуре и, черт его знает как, печатает результаты этих упражнений на любой бумаге.
Термин „любительское фото" должен был бы обозначать композиции, превосходно исполненные технически, настоящие произведения искусства, ибо любитель, движимый любовью к делу, а не нуждой, не заработками и не профессиональной необходимостью, не может оправдываться в плохой или посредственной работе ни одним извинением профессионала.
Если профессиональный фотограф, который должен существовать на работу своего объектива, старается ради экономии по возможности продлить свой проявитель, если он покупает более дешевые пластинки и старается автоматически делать свои бромистые отпечатки—это еще не беда. Он должен бороться с конкуренцией, у него большие расходы, и, что бы ни говорили, все увеличивающееся число „любителей" со всеми современными моделями фото-камер в руках отнимает у него немало клиентов; многие пришли бы к нему сняться, если бы не удовлетворились снимком, сделанным каким-нибудь другом, увлеченным фотографией.
По отношению к такому профессиональному фотографу я бы от всего сердца нашел прощение, если бы он мне принес снимки, подобные вашим, и сказал бы: „Это — просто фотографии профессионала", так как он мог бы сослаться на тысячу разных вещей, которые для него являются оправданием, а для вас были бы только отягчением вины.
Профессионал сказал бы мне, что он вынужден работать при любом освещении, что он обязан иметь каждый раз удачу, что он не делает снимков для своего удовольствия, что ему приходится работать большими количествами, по возможности экономно и быстро, и что у него нет времени изменить свою манеру или испробовать новые способы, которые могли бы оттолкнуть его клиентов.
Следовательно, в деле создания большого искусства мы не должны рассчитывать на этого промышленника, и на долю любителя выпадает задача—вывести фотографию из области банального и принятого, в которой она рискует погрязнуть. Но для этого еще нужно, чтобы любитель согласился приобрести достаточные сведения в оптике и в химии, чтобы не быть парализованным на первых же шагах, чтобы у него были некоторые эстетические познания, чтобы он не считал все свои снимки совершенством, не слушал бы критику завистливых или невежественных людей и не считал бы возможным оправдывать понятием „любительство" всяческое незнание и лень.
Дорогой товарищ, вы — не „любитель", если вы .забавляетесь", делая снимки. Но в тот день, когда вы мне пришлете снимок, с умением сделанный, хорошо отпечатанный на бумаге, на интересную тему, отлично выявляющий сюжет, с хорошим колоритом и гармонической композицией, одним словом, создание значительное и безупречное, в этот день — это я вам обещаю — я отвечу тотчас же, и моими первыми словами будут; „Я, наконец, получил ваше любительское фото".

О. Б—н

«Советское Фото», номер 5 за 1926 год

Антон Смульский, не удержался и решил поблагодарить вас за "Письмо фото-любителю..." Действительно, оно очень в тему и актуально не только для фотолюбителей прошлого века, но и для всех нас сегодня, кто гордо называет себя ФОТОЛЮБИТЕЛЕМ!!! ))

Всем огромное спасибо!

"Дорогая Даша, спасибо за такой развёрнутый комментарий, было интересно читать. В нем Вы в очередной раз допустили смешивание понятий "мастер" и "профессионал". Мы договорились, что профи - это те фотографы, которые живут с фотографии. "

Vladi, я именно про тех, кто живут фотографией. не про себя пока... я не стремлюсь сейчас к открытию своего дела во что бы то ни стало (есть другие приоритеты). Просто фотографирую когда предлагают интересные для меня темы. и за деньги. ну... то есть могу выбирать, кого фотографировать, а кого нет. Пока это подработка.
я про других фотографов. моих знакомых и не знакомых. На днях зашла в один из парков нашего города. Красивый новый парк. В будний день там фотографировалось параллельно штук 10 свадеб, одна сменяя другую. И у каждой был свой фотограф (некоторые даже с ассистентом), и свой видеооператор.
Это раз...
Дальше... Журнал National Geocraphic и ему подобные. Что, львов в саванне или кладбища младенцев в джунглях Африки сняли случайные прохожие на айфон??? Вот и нет!!! Профессиональный фотожурналист - очень востребованная профессия. Если конечно это параллельно и МАСТЕР.
В прошлом году я была на выставке фотографий дикой природы "Золотая черепаха" в Калуге. Там выступали именно ПРОФЕССИОНАЛЫ (ну и мастера одновременно), которые зарабатывают, фотографируя пингвинов в Антартиде или подснежники в Ботаническом саду для определителя растений.
Третий пример... Буквально сегодня мне предлагали именно РАБОТУ фотографа. Зная мое тяготение к репортажу предлагали снимать детские утренники. Один предприимчивый МЧ собирается договариваться с детскими садиками, чтобы именно ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЕ фотографы фотографировали утренники (это по 4-5 утренников в день, т.е. практически как свадьба), чтобы фотограф сам не бегал не искал клиентов. а только фотографировал. Там есть свои нюансы... но не суть... все-равно это вполне сносные ДЕНЬГИ.
Так что при желании и определенном усилии вполне можно найти как ЗАРАБОТАТЬ фотографией.
Я уже не говорю о многочисленных околофотографических темах, таких как обучение, ФОТОтуризм, ФОТОпечать и пр. Стоит только приподнять себя с дивана:))

Люди!!! неужели меня никто не поддержит??? :)))

Дарья! То, что на Ваш век профессиональной работы фотографа хватит с лихвой, это я знаю точно! Здесь две правды -- и В.Ролов прав и Вы правы! ---я просто хотела Вас поддержать---

Спасибо, Светлана! :)

Спасибо за хороший мозговой штурм,с юмором и горькой правдой.

Огромное спасибо за правильные слова. Очччень полезная информация. Но, Влади, кто же Вы?
Хороший режиссер или удачливый фотограф? Из приведенной подборки фотографий большая часть то, что раньше называлось обидным словом "постанова", и за что советские фотографии считались фальшивыми. Но, просматривая их сейчас, действительно видишь хорошие моменты нашей советской жизни.
Вот только непонятно к какой статье был сделан снимок "Тихий час"? или он остался для выставок?
Спасибо.

Господин Владимир Майоров.
Большинство моих работ, которые стали более или менее известными, сделаны по методу постановочного фоторепортажа. Как Вы видите, метод этот хорошо работает при определенных и довольно часто встречающихся условиях, а иногда просто единственный, который сработает. Что это за метод я растолковываю на моих мастер-классах, посвященных постановочному фоторепортажу. Но о нем можно прочитать так же в каком-то номере DIGITAL PHOTO то ли за 2007-й, то ли за 2008 год. Я там подробно рассматривал это явление в фотожизни.
"Вот только непонятно к какой статье был сделан снимок "Тихий час"?
А остальные к каким статьям понятно? Володя, в таком случае Вы обладаете более высокими способностями, чем телепатические... Снимок, о котором Вы говорите, был сделан к фотоочерку для "Советской России" о выдающемся детском хирурге Борисе Окладном, ставшим в 24 года главным врачом Курганской детской клиники. В подборке фотографий, которую сделал Сергей, оказалось еще два снимка из этого материала - Борис после операции, где вытирает себе лоб, и у спящего ребенка. В этом фотоочерке место съёмки - клиника, а тема - любовь и деятельное сопереживание.
Для фотовыставок я не сделал ни одной фотографии в моей жизни. И у меня нет ни медалей, ни дипломов за фотографический спорт. Зато много читательской почты:)

Спасибо большое. Извините, если ненароком...

Хорошие фотографии, моменты, эмоции!

Доброго времени суток! Сергей, огромное Вам спасибо за приглашение присоединиться к интереснейшему и содержательному диалогу и за проделанную Вами работу! Владимир, благодарю Вас за то, что Вы делитесь своим огромным опытом в области фотографии с увлечёнными людьми, обстоятельно и доходчиво объясняя им тонкости этого увлекательного занятия. Читая Ваш диалог с многочисленными участниками, я для себя вынес массу полезнейшей информации и переосмыслил некоторые вещи. Многие вопросы, требующие ответа, отпали сами собой при чтении ответов, написанных Вами в очень доступной для восприятия форме, образно, с юмором! Знаю, не существует универсальных рецептов, как стать хорошим фотографом, но Вам удаётся точно указать направление, куда нужно двигаться и к чему стремиться…Как и многие начинающие фотографы, я страдаю от специфических болезней, так здорово здесь описанных Вами в жанре аллегории. Надеюсь, что перенесённые мною специфические «недуги» поспособствуют становлению моего фотографического иммунитета) Для себя понял, что фотография-это творчество, приносящее радость прежде всего самому фотографу, способ самовыражения и самолечения. Полагаю, занятие фотографией -это способ наполнить нашу жизнь смыслом, обогатить её в эмоциональном плане, научиться смотреть на мир широко открытыми глазами и получить дополнительную возможность общения с интересными людьми… Представленные Ваши работы «прочитал» с огромным удовольствием. Особенно запали в душу три работы: бумажная машина времени (аккорд моих воспоминаний в душе звучит), уставший хирург, стирающий пот с лица (сложная операция позади) и припавшая всею своею душой к руке доктора молоденькая девчушка. Я восхищён Вашими работами! Здоровья Вам, Владимир, бодрости духа и неиссякаемой творческой энергии!

Удивительные Сергей и конечно Владимир! В Вашем диалоге столько света! Столько теплого доброго-затронуты столько граней "глазного хрусталика",который питается от "головы и от сердца" ,что полагаю все участники просто на ступеньку поднимут и свое мастерство и "углубят"свое развитие конечно=)) Благодарен Вам! Тоже строитель,а дочь с семейством живет давно в Германии,оба врачи... С наилучшими пожеланиями!

Огромное спасибо Сергею и конечно Владимиру! С удовольствием прочитал все, хотя спустя какое то время. Согласен с В. Колесниковым, для информации надо отдельной строкой под ТОПом давать инфу об очередном диалоге. Сергей, вас не надолго хватит оповещать каждого об этих мероприятиях. Очень полезный диалог о профи и мастере. А Дарье Казбановой могу только ответить, что приведенный ей пример не так уж романтичен. Это не ей дают возможность заработать, а собираются зарабатывать на ней.

Игорь, да я так и поняла:))) Поэтому отказалась. Я уже сама в состоянии договариваться с садиками при желании. В нашем (куда ходят мои дети) заведующая уже прямо предлагала мне фотографировать. И не за 50%, а за 100%. Но я пока тоже отказываюсь, не хочу превращаться в конвейер. Даже если 10 утренников отснять, это уже обработки на два месяца по хорошему.
Но не в этом дело... Мысль, которую я хочу донести всем присутствующим - это не обсуждение условий, а сам факт возможности заработать фотографируя.
Я пока что взялась за очередные выпускные альбомы. На этот раз это 9й класс. Большие дети:)
И взялась именно потому, что они согласились на мои творческие предложения (отойти от формальных кадров, добавить их фотографии из 1го класса, из внешкольной жизни и др.). Так у меня получается одновременно и заработать, и получить удовольствие:) ну... и продолжать учиться...
Но при желании можно и съехать на одно только зарабатывание. Почему нет?

Дарья Казбанова
Мадам,вам уже сказали,что при попытке стать профи-фотографом,
и кормить этим свою семью,у вас будут только горькие слёзы,
и вообще,кого здесь интерессуют ваши утренники и пр. вздор,
тема не об этом.

урюк63, слава Богу, мою семью есть кому кормить!:) Но... и я не отстаю...
Прошу прощения, если, действительно, заофтопилась!

Да ладно..:-)

vladi
Вы сейчас читаете счастливого фотографа. (!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!)
-----------------------------------------------------------------------------------------
Лучше не скажешь!..моих полвека в фотографии так и остались в домашних коробкоархивах, (за исключением некоторых), но я тоже счастлив! Счастлив от того, что имел возможность видеть многогранный МИР,останавливая ЕГО мгновения!!!
Сергей, спасибо тебе огромное за эту рубрику!!! (сейчас всё больше о технической стороне говорят, забывая о людях...)
Владимир, Вы удивительный собеседник, спасибо! Ваш жанр мне близок,..я просто восхищён! Дальнейших успехов! Здоровья! Творческой удачи!
С ув. Виктор.

Дорогие друзья!..))
В продолжение моего диалога с Мастером фотографии Владимиром Роловым и с согласия автора я публикую на мой взгляд интересную тему с которой мы так или иначе сталкиваемся в своей фотографической деятельности... Уверен, что понимание этой темы может быть использовано каждым из нас как дополнительный инструментарий в фототворчестве...
Итак, тема называется "Постановочный репортаж"
http://fotokto.ru/id75282/blog?view=21389

Высказывайте своё мнение, размышляйте, задавайте свои вопросы автору, дискутируйте с ним и между собой, просто общайтесь на тему фототворчества...))