Советы и идеи:

Мы привыкли жить в городах, среди бетона и стекла. Многим лишь изредка удаётся вырваться на природу, насладиться чистым воздухом, прозрачной водой и пронзительной тишиной. И поэтому каждое свидание с природой кажется особенным, его хочется запомнить надолго. Пейзажная фотография позволяет сохранить воспоминания о тех редких моментах, помогает мысленно перенестись в любимые места. Но одно дело снимать для себя, а другое – передать атмосферу места людям, которые никогда там не были.

Существует множество идей, которые призваны побороть творческий ступор или вдохновить на дальнейшее расширение художественных границ. Если вам это интересно, то вам стоит обратить внимание на эту статью.

К интересным объектам для съёмки на концертах относится не только сама выступающая группа. Отлично передать атмосферу мероприятия может съемка людей, фанатов. Однако, на концертах возникает проблема нехватки освещения, так что вот несколько советов для того, чтобы использовать ситуацию максимально в свою пользу и получить достойные фотографии собравшихся вместе любителей позажигать.

Анри Картье Брессон - один из самых выдающихся фотографов XX века, основоположник жанра фоторепортажа и фотожурналистики в целом, признанный при жизни гений фотографии. Его творчество по сей день представляет огромный интерес для историков и фотолюбителей. Несколько советов мастера, которые не утратили актуальность и в наши дни.

Остин Клеон — это художник и поэт, автор сборника Newspaper Blackout Poems. В марте 2011 года в своем блоге он сформулировал правила эффективного творчества, которые мгновенно его прославили.Автор бестселлеров Steal Like An Artist (2012), иллюстрированного манифеста о творчестве в цифровую эпоху, и Newspaper Blackout (2010), оригинального сборника стихотворений из газетных статей.

.

Стиль фотографа-портретиста определяет не только то, как он работает со светом, какой выбирает объектив для съемки или как именно обрабатывает конечные файлы. Важное место в его работе занимает кадрирование, ведь обрезка изображения может оказаться решающим фактором при создании конечного впечатления, которое будет производить это фото на зрителя

Профессиональный фотограф Ричард Мартин испробовал много вещей за свою карьеру. Ричард 10 лет был инструктором в NYIP, и по прежнему пишет статьи для Photoworld, много времени проводит на форуме студентов NYIP. Но, если вы спросите, что действительно важно для него, это его маленькая внучка. У него много статей о том, как снимать малышей, но эта статья будет посвящена тому, чтобы научить вашего ребенка пользоваться камерой. Вот некоторые идеи.

Кто не мечтает иметь студию, оборудованную профессиональными осветительными приборами, такими как софтбокс, создающий мягкое рассеянное освещение, и точечный прожектор, свет которого можно направить в нужное место? А при съемке растений и живности в саду разве не хотелось бы вам иметь универсальную подставку, чтобы камера оставалась устойчивой на любой поверхности? Вместо того чтобы тратить много денег на такие аксессуары, попробуйте сделать их сами!

Статья инструктора Нью-Йоркского института фотографии.
Все, кто начинает хотеть что-то понимать в современной фотографии или просто начинают ходить в музеи и галереи, начинают задаваться вопросом, почему все эти фотографии такие некрасивые, да еще и зачем-то при этом они таких больших размеров? Где правда? Попробуем в этом разобраться.

Накануне праздников ваши родственники или друзья, которым стоит прислать праздничную открытку, могу попросить вас снять их фотопортрет. В любом случае вы можете сделать эти фотографии в праздничной атмосфере вблизи от каких-нибудь декораций, но для создания качественного портрета этого мало.  Даже вооружившись современным фотоаппаратом со...